Ihr übernehmt die Rolle eines Dämonenjägers und eure Mission ist es, den Dämonenlord zu vernichten. Dafür müsstest du erstmal lang genug überleben, um den Lord aus seinem Versteck zu locken. Mehr Story werdet ihr hier aber auch nicht finden. Das ist aber auch nicht schlimm, da kaum ein Survivor-like Spiel eine Story hat und der Fokus auf dem Gameplay ist.

Dämonen jagen is my passion

Bevor es losgeht, Dämonen zu eliminieren, fragt das Spiel, ob man Manuel schießen will oder den Autofire-Modus möchte, in dem automatisch angegriffen wird. Der Autofire-Modus ist bei dem Genre der Standard. Man muss nur die Figur steuern und natürlich die Upgrades auswählen nach einem Level-Up, das Zielen, Schießen und Nachladen geschieht automatisch.

Der manuelle Modus spielt sich wie ein Twinstick-Shooter an. Was hier passieren kann, ist, dass man nicht immer genau trifft, da man keine Hilfe beim Zielen bekommt. Dadurch kann man genauer entscheiden, welche Gegner man zuerst besiegen möchte, vor allem bei Bossen ist das recht praktisch. Im Spiel kann man mit einem einfachen Knopfdruck zwischen den Modi wechseln.

Einer der großen Unterschiede, zu anderen Genre-Vertretern, ist Loot. In Grim Survivor entscheidet ihr euch für eine aus vielen verschiedenen Waffen, bevor ihr in den Kampf zieht. Im Laufe des Spiels werden neue Waffen freigeschaltet. Darunter findet man:

• Revolver
• Shotgun
• Teslagun
• Dual-SMGs
• etc.

Die Waffen werden von besiegten Gegnern manchmal fallengelassen. Diese haben unterschiedliche Level und Seltenheiten und damit verschiedene Werte, ein bisschen wie bei Borderlands. Nach einem Run kann man diese Waffen aufleveln oder auch verkaufen, neue Skills im Fähigkeitenbaum freischalten und freigeschaltete Runen ausrüsten.

Auf dem Schlachtfeld hat man auch nur die eine Waffe, die man vorher ausgewählt hat. Die Level-ups im Kampf geben keine neuen Waffen, sondern Verbesserungen für die ausgerüstete Waffe. Ob ein größeres Magazin oder Kugeln, die von einem zum anderen Dämon hüpfen – hier gibt es eine Menge Sachen für euren Lieblingsbuild.

Fazit 

Grim Survivor ist ein solides „Bullet Heaven“ Spiel. Die Präsentation erinnert ein bisschen an ein Doom-Spiel, gemischt mit Helldivers, in einem schicken Comic-Stil. Das Gameplay macht Spaß und der Loot-Aspekt gibt das „nur noch ein Run“ Gefühl. Jedoch fehlt dem Spiel Content. Es gibt einfach zu wenig zum Freischalten und es dauert zu lange, bis man was Neues sieht. Hoffentlich kommen noch einige Updates oder vielleicht sogar Erweiterungen, denn das Potenzial ist da. Es ist nicht das beste, aber es gibt deutlich schlechtere Spiele in dem Genre, und bei einem Preis von 12,99 € kann man es für jeden, der neues Survivor-Futter braucht, empfehlen.

1 of 8

Vergleichbare Spiele

Wenn euch die folgenden Spiele gefallen haben, dann macht ihr mit Grind Survivors nichts falsch.

• • Vampire Survivors
  • Brotato
  • Halls of Torment
  • Megabonk
  • Deep Rock Galactic: Survivor

Grind Survivors Trailer

Fazit Kasten

Kategorie	Wertung	Kommentar
Presentation	8/10	Comic-Stil mit Rockigen Soundtrack
Gameplay	7/10	Solides Gameplay nur der Content ist etwas dünn
Story	-/10	Keine Story nur Gameplay, Szenario erinnert an Doom
Wiederspielwert	5/10	Materialien und Waffen Farmen für den Perfekten Run

 Gesamtwertung: 6/10

Grind Survivors ist seit dem 10. Februar 2026 für Xbox Series X|S, Playstation 5 und PC erhältlich.

Der Test basiert auf einem Review Code für Grind Survivors auf der Xbox Series X, der uns freundlicherweise zur Verfügung gestellt wurde.

Romeo is a story man

Romeo Stargazer, ein Deputy der Kleinstadt Deadford, findet eine Frau bewusstlos auf der Straße. Er bringt sie in ein Krankenhaus und besucht sie jeden Tag, um nach ihr zu schauen. Juliet ist ihr Name, aber an alles andere kann sie sich leider nicht mehr erinnern. Romeo und Julia kommen sich mit der Zeit näher und es bildet sich eine Beziehung zwischen den beiden.

Auf einer Patrouille mit dem Sheriff begegnet den beiden eine Person, die auf der Straße liegt. Romeo springt aus dem Auto, um die Situation zu untersuchen, während der Sheriff eine Meldung an die Zentrale macht. Plötzlich springt die Person auf und greift Romeo an und verletzt ihn tödlich. Ein Portal öffnet sich und der Großvater von Romeo erscheint auf einem Motorrad und benutzt das Dead-Gear-Life-Support-System, um sein Leben zu retten. So wird der normale Deputy Romeo zu Dead Man, einem Space-Time-Special-Agent des FBIs. Und ab hier wird die Story nur noch wilder.

Romeo is a fighting man

Romeo benutzt im Kampf Nahkampfwaffen wie Schwerter, hat aber auch die Möglichkeit, mehrere Schusswaffen zu verwenden. Anfangs kämpft ihr euch gegen Horden von Zombies, welche einfach besiegt werden können, doch schnell kommen neue Kreaturen dazu, die Romeo’s Leben zur Hölle machen. Beim Kämpfen absorbiert man Blut von Gegnern, mit dem man dann einen starken Angriff „Blutiger Sommer“ ausführen kann, der viel Schaden macht und einen Teil der verlorenen Lebenspunkte wiederherstellt.

Man hat leichte, schnelle Angriffe, die weniger Schaden machen, aber dafür kann man schneller Blut sammeln, und das Gegenteil sind die schweren Angriffe mit viel Schaden und langsamen Animationen. Jede Waffe hat noch eine besondere Mechanik bei den schweren Angriffen. Zum Beispiel hat der Katana eine Kettensägenfunktion, die man länger halten kann, wenn man den Knopf beim schweren Angriff.

Besiegte Gegner geben Materialien, um Waffen und Romeo’s Fähigkeiten aufzuwerten. Die Liebe für abstrakte Dinge von Suda merkt man nicht nur im Design der Charaktere und Gegner, sondern auch im Level-Up-Menü. Es ist ein Minigame, in dem ihr einen kleinen Astronauten durch ein Labyrinth steuert. Dabei benutzt ihr die vorher erwähnten Materialien als Treibstoff, um an Items zu kommen, die Romeos Status verbessert.

• Mehr Lebenspunkte
• Mehr Nahkampfschaden
• Mehr Fernkampfschaden
• Schneller Nachladen
• etc

Romeo is a People Man

Zwischen den Leveln, in denen ihr euch durch verschiedene Schauplätze und Jahreszeiten kämpft. Könnt ihr euch auf dem Raumschiff des FBI ausruhen? Plötzlich ist alles Pixelgrafik und ihr könnt euch mit den komischsten Leuten Unterhalten,

• eine humanoide Katze, die immer sagt, sie sei eine normale Katze.
• Die Anime-Krankenschwester, die aussieht, als wäre sie aus Pokémon, bei der man sich untersuchen lassen kann, indem man 99 Fragen richtig beantworten muss, um eine Belohnung zu bekommen.
• Romeos Mutter, die mit ihm japanisches Curry kocht
• Romeo’s Schwester – bei der ihr Zombies „Ugly Bastards“ züchten, verbessern und kombinieren könnt, um dann im Kampf zu rufen
• und noch viele andere skurrile Personen, die manchmal nützliche Tipps haben oder einfach nur wirres Zeug reden

Romeo is a Fazit Man: 

 Romeo is a Dead Man ist ein faszinierendes Spiel. Es gibt hier und da ein paar kleine Performanceprobleme, nichts, was ein Patch nicht beheben kann. Das Kampfsystem ist manchmal etwas eigen, da man nicht jederzeit einem Angriff ausweichen kann. Trotzdem hat mich das Spiel schnell gefesselt und sehr amüsiert, da ich aber auch ein Fan von Suda’s Spielen bin. Die Story ist interessant genug, dass man einfach wissen will, was als Nächstes passiert. Es ist auf keinen Fall für jeden, aber wenn ihr mal etwas Ausgefallenes und Kreatives, wenn auch ein bisschen Verrücktes, spielen wollt, dann kann ich das Spiel absolut empfehlen.

1 of 10

Vergleichbare Spiele

Wenn euch die folgenden Spiele gefallen haben, dann macht ihr mit Romeo is a Dead Man nichts falsch.

• • No More Heroes
  • Killer is Dead
  • Shadows of the Damned
  • Lollipop Chainsaw

Romeo is a Dead Man Trailer

Fazit Kasten

Kategorie	Wertung	Kommentar
Presentation	9/10	Skuril, Abgedreht und einfach nur SUDA51
Gameplay	7/10	Hack and Slach mit kleinen schwächen
Story	8/10	Verwirrend, bekloppt und einfach nur SUDA51
Wiederspielwert	7/10	Extra Dungeons zum erforschen und Grinden

 Gesamtwertung: 8/10

Romeo is a Dead Man ist seit dem 10. Februar 2026 für Xbox Series X|S, Playstation 5 und PC erhältlich.

Der Test basiert auf einem Review Code für Romeo is a Dead Man auf der Xbox Series X, der uns freundlicherweise zur Verfügung gestellt wurde.

„Ich erwarte das Beste und gebe das Beste.“

FedDev hat ein neues Videospiel entwickelt, das den Krieg gegen die Arachnoiden „Bugs“ simuliert. Es liefert Realismus wie noch nie, und basiert auf Missionen der mobilen Infanterie. Wir als Spieler übernehmen die Rolle von Samantha „Sammy“ Dietz und ihren Erlebnissen auf dem Schlachtfeld. Schauspieler Casper Van Dien, schlüpft in seine alte Rolle als Johnny Rico. Der Hauptteil der Story wird in Filmsequenzen mit Schauspielern erzählt, mit viel Charme und Liebe zum Detail. Das Spiel wird als Propaganda für den Krieg gegen die Bugs benutzt und will den Spieler rekrutieren. Diese Umsetzung fühlt sich genau richtig an und passt perfekt in die Welt von Starship Troopers.

„Kommt schon, ihr Affen, wollt ihr ewig leben?“

Starship Troopers: Ultimate Bug War! ist ein First-Person-Shooter, der inspiriert von Retro-Shootern der 90er/frühen 2000er ist. Heute würde man sowas einen „Boomer-Shooter“ nennen. Das Spiel fühlt sich an, als könnte es so auf der ersten Playstation oder dem Sega Saturn erschienen sein. Von der kolbigen Grafik bis hin zu den Filmszenen mit echten Schauspielern. Ein Charme, der nicht oft so gut umgesetzt wird.

Auf dem Schlachtfeld habt ihr mehr als 30 Waffen zur Verfügung, die aus der Welt von Starship Troopers stammen. Viele ikonische Waffen, die man aus den Filmen kennt, aber auch welche, mit denen ihr euch durch Massen von Bugs kämpft und Aufgaben erfüllt, wie:

• Sprengstoff an eine Brücke anbringen und diesen dann in die Luft jagen
• Verteidigungszäune und -anlagen einschalten
• Bugnester zerstören
• Verteidigungsstellungen verteidigen

Gegen die Bedrohung der Arachnoiden, bekommt ihr Unterstützung von anderen Soldaten auf dem Schlachtfeld. Diese computergesteuerten Mitstreiter könnt ihr rekrutieren, damit diese einem folgen und beim Kampf helfen. Die Intelligenz dieser Soldaten ist leider nicht die größte, da es öfter passiert, dass sie einfach in Bugs hineinlaufen oder an Wänden hängenbleiben. Doch ist der Support gegen die Massen an Gegnern gerne gesehen, selbst wenn sie nur als Ablenkung dienen. Bedauerlicherweise gibt es keinen Coop-Modus für das Spiel, was wirklich schade ist. Die Level sind sehr weit offen und geben viel Möglichkeit zum Erforschen, um neue Waffen oder auch Geheimnisse zu finden.

Damit der Kampf gegen die Bugs nicht zu langweilig wird, gibt es auch einmal einen Roboteranzug, bewaffnet mit einem Maschinengewehr und einer Kettensäge. Außerdem kommen die Bugs noch in verschiedenen Variationen:

• Fliegende Bugs
• Fernkampf-Bugs
• Tiger Bugs
• Tank Bugs
• Centurion Bugs
• Assassins Bugs
• und die normalen Kämpfer-Bugs

Und zuletzt gibt es noch Bug-Level, die man freischaltet, in denen ein Assassinen-Bug einen steuert und versucht, die Menschenbasis zu zerstören. Dabei kann man mehrere verschiedene Bugs beschwören, die dabei helfen, die Verteidigung der Soldaten zu vernichten.

Fazit: 

Starship Troopers: Ultimate Bug War! hat mich sehr überrascht. Die Retro Vibes sind perfekt getroffen und es fühlt sich an wie ein Shooter von damals. Die Filmsequenzen sind gefüllt mit Charme und es ist toll, Casper Van Dien als General Rico wiederzusehen. Es wäre schön gewesen, wenn man mit mehreren Spielern auf Bug-Jagd hätte gehen können, aber auch so ist es eine gut gemachte Kampagne. Der Preis für das Spiel ist etwas höher für diese Art von Spiel, aber dafür bekommt man auch gut was an Content geliefert. Eine klare Empfehlung!

1 of 7

Vergleichbare Spiele

Wenn euch die folgenden Spiele gefallen haben, dann macht ihr mit Starship Troopers: Ultimate Bug War! nichts falsch.

• • Warhammer 40k Bolt Gun
  • Helldivers 2
  • Halo Combat Evolved
  • Starship Troopers: Extermination

Starship Troopers: Ultimate Bug War! Trailer

Fazit Kasten

Kategorie	Wertung	Kommentar
Presentation	8/10	Retro Feeling
Gameplay	7/10	Shooter der alten Schule
Story	6/10	Bugs Killen und Kriege gewinnen
Wiederspielwert	7/10	Bug Level Freischalten und Secrets finden

 Gesamtwertung: 7/10

Starship Troopers: Ultimate Bug War! ist seit dem 16. März 2026 für Xbox Series X|S, Playstation 5, Nintendo Switch 2 und PC erhältlich.

Der Test basiert auf einem Review Code für  Starship Troopers: Ultimate Bug War! auf der Xbox Series X, der uns freundlicherweise zur Verfügung gestellt wurde.

Story: Chaos in Toronto

Toronto, Kanada – wir schreiben das Jahr 20XX. Scott Pilgrim und die Sex-Bob-Omb-Band bereiten sich auf ihren nächsten großen Auftritt vor, als plötzlich Metal Scott auftaucht und die Bandmitglieder entführt. Nur Scott und seine Freundin Ramona Flowers können entkommen.

Die Stadt versinkt im Chaos: Drei rivalisierende Gangs – Veganer, Roboter und Dämonen – haben Toronto übernommen. Auf der Suche nach den verschollenen Bandmitgliedern stellen sich euch zahlreiche Gegner in den Weg. Doch es gibt Hoffnung: Ramonas Ex-Partner schließen sich euch überraschend an und helfen im Kampf um die Stadt.

Gameplay: Klassisches Beat-’em-up mit RPG-Elementen

Wie schon der Vorgänger ist Scott Pilgrim EX ein klassisches Beat-’em-up mit leichten RPG-Elementen. Das Kampfsystem wurde verbessert, bleibt aber vertraut:

• Leichte und starke Angriffe kombinierbar
• Luftangriffe und Würfe
• Defensive Mechaniken wie Blocken und Ausweichen
• Super-Moves, die GP kosten
• Individuelle Special Moves für jeden Charakter

Das Gameplay fühlt sich insgesamt flüssiger, schneller und dynamischer an.

1 of 8

Ausrüstung & Progression

Ein Highlight: Das Ausrüstungssystem ist zurück!

Jeder Charakter verfügt über:

• 4 Ausrüstungsplätze
• 2 Abzeichen-Slots

Ausrüstung verbessert klassische Werte wie Stärke oder Vitalität. Abzeichen bringen besondere Effekte, zum Beispiel:

• Mehr Geld durch Kämpfe
• GP-Regeneration bei Treffern
• Zusätzlicher Schaden bei vollen Lebenspunkten
• Geringere Kosten für Super-Moves

Auch das bekannte Essen-System kehrt zurück: Mit gesammeltem Geld könnt ihr Nahrung kaufen, die nicht nur heilt, sondern auch permanente Statusboni verleiht oder automatisch beim K. O. aktiviert wird.

Levelsystem & Open World

Eine große Änderung: Es gibt keine klassischen Erfahrungspunkte mehr. Stattdessen steigt euer Level durch gesammelte Statuspunkte. Das macht Geld zu einer zentralen Ressource im Spiel.

Neu ist außerdem die offene Spielwelt von Toronto, die ihr frei erkunden könnt. Verschiedene Aufgaben führen euch durch alle Bezirke. Allerdings ist die Welt eher kompakt, sodass ihr oft dieselben Orte mehrfach besucht.

Grafik & Sound: Comic trifft Retro-Style

Scott Pilgrim EX basiert auf der Graphic-Novel-Reihe von Bryan Lee O’Malley. Schon der Vorgänger überzeugte mit seinem einzigartigen Pixelstil – die Fortsetzung legt noch einmal nach.

Die Grafik ist detailreicher, lebendiger und bleibt dem Comic-Stil treu. Der Soundtrack von Anamanaguchi ist erneut ein Highlight: Die Mischung aus klassischen Instrumenten und Retro-Konsolen-Sounds sorgt für eine unverwechselbare Atmosphäre.

Zusätzlich existieren zur Marke auch eine Filmadaption (Scott Pilgrim vs. the World) sowie eine Anime-Serie von Netflix.

Fazit: Starke Fortsetzung mit kleinen Schwächen

Scott Pilgrim EX verbessert seinen Vorgänger in vielen Bereichen:

Pro:

• Schnelleres, besseres Kampfsystem
• Mehr Kombomöglichkeiten
• Erweiterte Spielmechaniken
• Gelungene Präsentation und Soundtrack
• Neue Charaktere

Contra:

• Etwas kurze Spielzeit
• Höherer Preis als der Vorgänger
• Solo stellenweise recht schwer

Für Fans von Beat-’em-ups ist das Spiel eine klare Empfehlung. Alle anderen sollten eventuell auf einen Rabatt warten.

Vergleichbare Spiele

• River City Ransom (Kunio-kun)
• River City Girls
• Scott Pilgrim vs. the World: The Game
• Streets of Rage 4

Scott Pilgrim EX Launch Trailer

Fazit Kasten

Kategorie	Wertung	Kommentar
Presentation	9/10	Sieht genau aus wie das Comic, mit super Soundtrack!
Gameplay	8/10	Schneller mit mehr Kombopotential
Story	7/10	Simpel, Schnell und lustig
Wiederspielwert	8/10	Jeder Charakter hat sein eigenens Ende zum Freischalten

 Gesamtwertung: 8/10

Scott Pilgrim EX ist seit dem 3. März 2026 für Xbox Series X|S, Playstation 4/ 5 Nintendo Switch und PC erhältlich.

Der Test basiert auf einem Review Code für  Scott Pilgrim EX auf der Xbox Series X, der uns freundlicherweise zur Verfügung gestellt wurde.

Für Fans von storylastigen Sci-Fi-Spielen gibt es endlich konkrete Neuigkeiten:

The Expanse: Osiris Reborn macht einen großen Schritt Richtung Veröffentlichung. Die Entwickler haben nicht nur ein erstes Release-Fenster eingegrenzt, sondern auch eine Closed Beta angekündigt, die schon bald starten soll.

Damit wird klar: Das ambitionierte Action-RPG befindet sich längst nicht mehr nur in einer frühen Konzeptphase, sondern nähert sich langsam der Zielgeraden.

Release-Fenster bestätigt

Ein genaues Datum gibt es zwar noch nicht, aber das Spiel soll laut aktuellen Infos im Laufe von 2026 erscheinen. 

Geplant ist der Release für PlayStation 5, Xbox Series X|S und PC, wobei die Entwickler bewusst auf ältere Konsolen verzichten. Der Fokus liegt klar auf moderner Technik und einer möglichst immersiven Darstellung des Sci-Fi-Universums. 

Closed Beta startet schon bald

Eine der wichtigsten Ankündigungen ist die bevorstehende Closed Beta, die bereits im nächsten Monat beginnen soll. 

Spieler erhalten dadurch erstmals die Möglichkeit, selbst in das Spiel einzutauchen und das Gameplay vorab auszuprobieren. Für das Entwicklerstudio ist dieser Schritt besonders wichtig, um Feedback aus der Community zu sammeln und das Spiel weiter zu verbessern.

Solche Tests sind oft ein entscheidender Punkt in der Entwicklung – hier zeigt sich, wie gut Mechaniken, Story und Technik bereits funktionieren.

Story im Mittelpunkt des Spiels

Im Zentrum von Osiris Reborn steht eine stark erzählte Geschichte, die sich an der bekannten Sci-Fi-Reihe The Expanse orientiert.

Ihr spielt einen Söldner, der Teil einer Einheit namens Pinkwater Security ist. Was zunächst wie ein normaler Einsatz beginnt, entwickelt sich schnell zu einer größeren Bedrohung, die das gesamte Sonnensystem betrifft. 

Dabei werdet ihr in eine Verschwörung hineingezogen, die weit über eure Kontrolle hinausgeht. Entscheidungen spielen eine zentrale Rolle und beeinflussen, wie sich die Geschichte entwickelt.

Crew-System und Entscheidungen

Ein wichtiger Bestandteil des Spiels ist eure Crew.

Ihr baut ein Team aus verschiedenen Charakteren auf, die euch im Verlauf der Story begleiten. Jeder Begleiter hat eigene Hintergründe, Motivationen und Fähigkeiten.

Die Entscheidungen, die ihr trefft, wirken sich nicht nur auf die Story aus, sondern auch auf eure Beziehungen innerhalb der Crew. Das sorgt für ein dynamisches Spielerlebnis, bei dem eure Handlungen echte Konsequenzen haben. 

Gameplay: Action trifft Taktik

Gameplay-technisch erwartet euch ein Third-Person-Action-RPG, das stark auf taktische Kämpfe setzt.

Dazu gehören:

• Deckungsbasierte Gefechte
• Einsatz von Fähigkeiten und Gadgets
• Team-basierte Kämpfe mit Begleitern
• Entscheidungsfreiheit in Missionen

Die Entwickler orientieren sich dabei klar an bekannten Genre-Größen, setzen aber gleichzeitig auf eine eigene Interpretation innerhalb des Expanse-Universums. 

Bekannte Orte aus dem Expanse-Universum

Auch Fans der Serie kommen auf ihre Kosten:

Im Spiel besucht ihr bekannte Orte wie Raumstationen, Kolonien und Planeten innerhalb des Sonnensystems.

Das Ziel ist es, eine glaubwürdige und lebendige Welt zu erschaffen, in der politische Konflikte, Ressourcenknappheit und Machtkämpfe eine große Rolle spielen.

Fokus auf Singleplayer-Erlebnis

Ein weiterer wichtiger Punkt:

Das Spiel ist vollständig auf Singleplayer ausgelegt. Multiplayer-Elemente sind aktuell nicht geplant. Stattdessen liegt der Fokus klar auf Story, Atmosphäre und Entscheidungen. 

Fazit

Mit dem bestätigten Release-Fenster und der angekündigten Beta wird deutlich, dass The Expanse: Osiris Reborn langsam Form annimmt.

Das Spiel setzt auf eine Mischung aus intensiver Story, taktischem Gameplay und einem bekannten Sci-Fi-Universum – eine Kombination, die besonders Fans von narrativen RPGs ansprechen dürfte.

Die kommenden Wochen könnten entscheidend werden:

Wenn die Beta überzeugt, hat das Spiel das Potenzial, eines der spannendsten Sci-Fi-RPGs der nächsten Zeit zu werden.

Quelle: Gamespot

Bild Quelle: The Expanse: Osiris Reborn

The Expanse: Osiris Reborn erscheint für PC via Steam sowie für Xbox Series X|S und PlayStation 5.
Neben der Standardversion wird auch eine Collector’s Edition angeboten, die ihr euch hier ansehen könnt: The Expanse: Osiris Reborn Collector’s Edition.

Die nächste große Inhalts-Season für Call of Duty: Black Ops 7 und Call of Duty: Warzone steht kurz bevor. Mit Season 3 erwartet Spieler ein umfangreiches Update, das frische Inhalte für mehrere Spielmodi liefert und gleichzeitig neue Events sowie Gameplay-Anpassungen mit sich bringt. Der Start der neuen Saison ist für Anfang April geplant und soll weltweit gleichzeitig auf allen Plattformen erfolgen.

Im Mittelpunkt des Updates stehen neue Multiplayer-Karten, die für mehr Abwechslung im Gefecht sorgen sollen. Die Entwickler setzen dabei auf unterschiedliche Schauplätze und Spielstile. Einige Maps sind stärker auf schnelle Nahkämpfe ausgelegt, während andere größere Areale bieten und taktisches Vorgehen belohnen. Dadurch soll sowohl für aggressive Spieler als auch für strategisch orientierte Teams etwas dabei sein.

Auch der Zombies-Modus erhält Nachschub. Season 3 erweitert das Koop-Erlebnis um eine neue Survival-Location, in der Spieler gemeinsam gegen immer stärker werdende Gegner antreten. Zusätzlich sind weitere Inhalte für den Verlauf der Saison geplant. Ziel ist es, den Modus langfristig interessant zu halten und regelmäßig neue Herausforderungen zu bieten, die sowohl erfahrene Fans als auch Neueinsteiger ansprechen.

Im Battle-Royale-Ableger Warzone stehen ebenfalls Veränderungen an. Auf der bekannten Karte werden neue Bereiche eingeführt, die das Gameplay beeinflussen und frische taktische Möglichkeiten eröffnen. Gleichzeitig arbeiten die Entwickler an Anpassungen für Ranglisten-Matches sowie an Verbesserungen der Spielbalance. Dadurch sollen Wettkämpfe fairer werden und mehr Dynamik in die Matches kommen.

Natürlich bringt eine neue Season auch wieder zusätzliche Waffen und Ausrüstung ins Spiel. Einige davon lassen sich über den Battle Pass freischalten, andere über spezielle Herausforderungen oder zeitlich begrenzte Events. Neben neuen Schusswaffen können Spieler auch kosmetische Inhalte wie Operator-Skins, Waffen-Designs und Embleme sammeln. Der Battle Pass wird erneut sowohl kostenlose als auch Premium-Belohnungen enthalten.

Ein besonderes Highlight ist die zeitweise Freischaltung eines kooperativen Endgame-Modus. Dieser soll für einen begrenzten Zeitraum kostenlos spielbar sein – auch für Spieler, die das Hauptspiel nicht besitzen. In diesem Modus treten Teams gegen computergesteuerte Gegner und mächtige Boss-Einheiten an. Wiederholbare Missionen und steigende Schwierigkeitsgrade sollen für langfristige Motivation sorgen.

Darüber hinaus wird die laufende Story rund um geheime Organisationen und globale Konflikte weitergeführt. Saisonale Missionen und Events liefern neue Details zur Handlung und erweitern das Universum des Spiels Stück für Stück. Spieler können so nicht nur neue Inhalte freischalten, sondern gleichzeitig mehr über die Hintergründe der Geschichte erfahren.

Mit Season 3 setzen die Entwickler ihren Live-Service-Plan konsequent fort. Regelmäßige Updates sollen dafür sorgen, dass sich das Spielerlebnis ständig weiterentwickelt und die Community langfristig aktiv bleibt. Neben neuen Karten und Waffen gehören dazu auch zusätzliche Herausforderungen, Ranglisten-Saisons und besondere Events.

Für Fans von Black Ops 7 und Warzone dürfte die kommende Season daher eine wichtige Rolle spielen. Sie zeigt, wie stark das Spiel weiter unterstützt wird und welche Richtung zukünftige Inhalte einschlagen könnten. Klar ist schon jetzt: Season 3 bringt eine große Portion frischen Content und könnte für viele Spieler ein guter Zeitpunkt sein, wieder ins Gefecht einzusteigen.

Zusätzlich können sich Spieler in Season 3 wieder auf verschiedene freischaltbare Belohnungen freuen. Durch Events und Fortschritt im Spiel lassen sich unter anderem kosmetische Items, XP-Boosts und Waffen-Blueprints verdienen.

Zu den möglichen Rewards gehören beispielsweise der „Poison Pill“ Waffen-Charm, ein Restore-Token, sowie mehrere zeitlich begrenzte XP-Boosts für Spieler-Level, Waffen und Battle Pass. Außerdem warten neue kosmetische Inhalte wie das „Node Husk“ Emblem, der große „Toxic Entry“ Sticker, ein spezieller Loading-Screen namens „Thorned Muzzle“ und die Emote „Looking Good!“ auf euch.

Als besonderes Highlight winkt Spielern am Ende bestimmter Fortschrittsstufen ein umfangreicher Bonus: Dazu zählen der Waffen-Blueprint „Venomous Override“ für den AAROW 109 Launcher, eine animierte Visitenkarte mit dem Titel „Fractal Death“ sowie zusätzliche Erfahrungspunkte.

Diese Belohnungen sollen Spieler dazu motivieren, regelmäßig Matches zu spielen, Herausforderungen abzuschließen und sich aktiv an saisonalen Events zu beteiligen.

Quelle und Bild Quelle: Call of Duty

Fans der blockigen Abenteuer dürfen sich freuen:
Minecraft Dungeons bekommt offiziell einen Nachfolger. Die Fortsetzung wurde während des Events Minecraft Live vorgestellt und soll noch im Herbst 2026 erscheinen.

Das Spiel wird für alle wichtigen Plattformen entwickelt und soll außerdem direkt zum Start im Xbox Game Pass verfügbar sein. Spieler können den Titel bereits jetzt auf ihre Wunschliste setzen.

Erfolgreiches Spin-off bekommt Fortsetzung

Der erste Teil erschien 2020 und brachte das bekannte Minecraft-Universum in ein neues Genre.
Statt klassischem Bauen stand hier actionreiche Dungeon-Crawler-Gameplay im Fokus – inspiriert von Spielen wie Diablo.

Mit Erweiterungen und neuen Versionen wurde das Spiel über Jahre hinweg weiter unterstützt. Dass ein Nachfolger kommen würde, galt daher schon länger als wahrscheinlich.

KI Generiert

Neues Abenteuer im Minecraft-Universum

Auch im zweiten Teil soll es wieder darum gehen, gefährliche Dungeons zu erkunden, Gegner zu besiegen und neue Gebiete zu entdecken.
Die Entwickler wollen das bekannte Spielprinzip erweitern und den Spielern neue Herausforderungen bieten.

Die Geschichte dreht sich erneut um eine Bedrohung, die die Welt in Gefahr bringt – und die Spieler müssen sich mit Kämpfen, Erkundung und Teamwork dagegenstellen.

Minecraft Dungeons 1

Kein „Minecraft 2“, aber mehr Spin-offs

Microsoft verfolgt weiterhin die Strategie, das Minecraft-Universum mit neuen Projekten auszubauen, statt einen direkten Nachfolger zum Hauptspiel zu veröffentlichen.
Neben Updates für das Original gab es bereits Spin-offs wie Minecraft Dungeons und Minecraft Legends.

Mit Minecraft Dungeons 2 setzt Xbox diesen Weg nun konsequent fort.

Quelle: Minecraft

Bild und Video Quelle: Minecraft

Eine missglückte Zeremonie mit fatalen Folgen

Die Geschichte beginnt mit Elena und Lou, die an einem mysteriösen Ritual teilnehmen. Wie zu erwarten läuft dieses nicht nach Plan: Eine uralte, dunkle Kraft wird freigesetzt und Lou verschwindet spurlos.

Elena bleibt allein zurück und muss sich nun in einer gefährlichen Welt behaupten. Das Spiel startet in einem Waldgebiet, das den Spieler schließlich zu einem verlassenen Forschungsbunker führt. Auf dem Weg lernen wir die grundlegenden Mechaniken kennen und treffen bereits auf erste Monster und andere übernatürliche Wesen.

Elena muss herausfinden, was mit Lou geschehen ist – und gleichzeitig einen Weg finden, die entfesselte Macht wieder zu stoppen.

Erste Regel: Überleben

Elena ist kein Supersoldat und keine Actionheldin. Sie ist eine ganz normale Person, die gegen übernatürliche Bedrohungen kämpfen muss. Zwar kann sie mit einem Baseballschläger umgehen und auch Schusswaffen sind ihr nicht fremd, doch sie bleibt verwundbar.

In der Spielwelt lassen sich zahlreiche Materialien sammeln:

• Holz
• Altmetall
• Nägel
• Wasser
• Gemüse

Diese Ressourcen werden für das umfangreiche Crafting-System benötigt. Im Laufe des Spiels findet man Rezepte, mit denen sich Munition, Nahrung, Waffen oder sogar neue Gebäude herstellen lassen.

Nach dem Tutorial erreicht man die Farm der Tante von Elena. Sie fungiert als zentrale Basis, von der aus sich verschiedene Gebiete der Karte gut erreichen lassen.

Bevor neue Gebäude errichtet werden können, muss das Gelände jedoch erst von Steinen, Schrott und anderen Hindernissen befreit werden. Anschließend lassen sich erste wichtige Einrichtungen bauen:

• Werkbank für Waffen und Gegenstände
• Holzschuppen für Baumaterial
• Garten zum Anbau von Gemüse
• weitere nützliche Gebäude

Bis ein Bauprojekt abgeschlossen ist, vergehen einige Ingame-Stunden. Viele moderne Survival-Horror-Spiele setzen auf Crafting-Mechaniken – etwa neuere Teile der Resident Evil–Reihe. In I Hate This Place wirkt dieses System jedoch deutlich komplexer und teilweise sogar etwas überladen.

Zweite Regel: Vorbereitung ist alles

Die Bauzeit lässt sich überbrücken, indem man schläft oder auf Erkundungstour geht. Besonders zu Beginn verbringt man jedoch viel Zeit mit dem Ausbau der Farm und dem Sammeln von Materialien.

Da es keinen wirklichen Zeitdruck gibt, kann man sich theoretisch endlos mit dem Crafting beschäftigen. Dadurch verliert man manchmal den eigentlichen Fokus der Geschichte aus den Augen.

Gelegentlich erhält man Nebenmissionen. Dabei muss man beispielsweise eine bestimmte Menge Material an einen Ort bringen, um etwa eine Brücke zu reparieren. Auch hier kann man sich jedoch beliebig viel Zeit lassen.

Das Spiel besitzt außerdem einen Tag-Nacht-Zyklus. Nachts werden die Monster aggressiver und stellen eine größere Gefahr dar. Allerdings gibt es nur wenige Gründe, sich freiwillig im Dunkeln hinauszuwagen – außer für bestimmte Nebenaufgaben.

Über die Welt verteilt finden sich Außenposten und Campingplätze, die wieder aufgebaut werden können. Diese dienen anschließend als sichere Zufluchtsorte. Dort kann man:

• den Spielfortschritt speichern
• schlafen
• Nahrung kochen

Ein Lagerfeuer ist meist ebenfalls vorhanden. Denn wie in vielen Survival-Spielen besitzt auch Elena eine Hungeranzeige.

Dritte Regel: Schleichen statt kämpfen

Sinkt das Hungermeter, verliert Elena schneller Ausdauer. Zusätzlich beginnt ihr Magen laut zu knurren – was Gegner auf ihre Position aufmerksam machen kann.

Es lohnt sich also immer, ausreichend Nahrung auf Reisen mitzunehmen.

Die Monster in I Hate This Place sind gefährlich, weshalb offene Kämpfe meist keine gute Idee sind. Schleichen ist häufig die bessere Strategie. Spieler sollten die Umgebung genau beobachten, um sichere Wege an den Kreaturen vorbei zu finden.

Auch der Untergrund spielt eine wichtige Rolle: Glasscherben auf dem Boden erzeugen Geräusche und verraten schnell die eigene Position.

In vielen Situationen ist es klüger, zu fliehen oder sich zu verstecken. Sollte ein Kampf unvermeidbar sein, stehen Nahkampfwaffen und Schusswaffen zur Verfügung. Munition ist allerdings knapp – und einige Monster halten erstaunlich viel aus.

Fazit: Atmosphärischer Horror mit kleinen Schwächen

I Hate This Place überzeugt vor allem durch seine interessante Welt und eine Vielzahl an Monstern aus unterschiedlichen Horror-Genres. Der auffällige Retro-Comic-Look mit kräftigen Farben sorgt für einen einzigartigen Stil.

Allerdings fühlt es sich stellenweise so an, als hätten die Entwickler zwei unterschiedliche Spiele miteinander kombiniert. Besonders die Crafting-Mechaniken wirken für ein Spiel mit einer Spielzeit von unter zehn Stunden unnötig komplex.

Trotzdem schaffen es Gameplay und Atmosphäre, den Spieler zu fesseln. Insgesamt bietet I Hate This Place eine spannende Horror-Erfahrung und ist besonders für Fans des Genres sowie für Leser der Comicvorlage empfehlenswert.

Häufige Fragen zu I Hate This Place

Wie lange dauert I Hate This Place?
Die Spielzeit liegt bei etwa 8 bis 10 Stunden.

Ist I Hate This Place ein Open-World-Spiel?
Es besitzt Open-World-Elemente, kombiniert mit Survival-Mechaniken und Basisbau.

Auf welchem Comic basiert I Hate This Place?
Das Spiel basiert auf der Horror-Comicreihe von Kyle Starks.

1 of 8

I Hate This Place Trailer

Fazit Kasten

Kategorie	Wertung	Kommentar
Atmosphäre	8/10	Horror überzeugt trotz Comic-Stil
Gameplay	6/10	Stealth und Erkundung ist sehr gut, nur der Survival Part kann Spieler eventuell abschrecken
Technik	8/10	Gelungene Umsetzung von der Comic Asthetik
Story	7/10	Kommt schnell auf den Punkt, nichts neues aber trotzdem spannend
Wiederspielwert	6/10	Viel ist in der Welt zu erforschen, aber auch optional

 Gesamtwertung: 7/10

I Hate This Place ist erhältlich für Xbox Series X|S, Playstation 5 Nintendo Switch und PC.

Der Test basiert auf einem Review Code für  I Hate This Place auf der Xbox Series X, der uns freundlicherweise zur Verfügung gestellt wurde.

Ultraleichte Gaming-Mäuse gehören mittlerweile zu den beliebtesten Eingabegeräten im E-Sports-Bereich. Gerade bei schnellen Shootern entscheiden oft nur Millisekunden über Sieg oder Niederlage. Mit der Epomaker Carbon X möchte der Hersteller genau hier ansetzen und eine Gaming-Maus liefern, die extrem leicht, präzise und gleichzeitig kabellos ist.

Besonders spannend: Die Maus unterstützt eine Polling Rate von bis zu 8000 Hz, was eine extrem niedrige Eingabelatenz verspricht. In Kombination mit einem modernen Gaming-Sensor soll sie sich perfekt für kompetitive Spiele eignen.

Ich hatte die Möglichkeit, die Epomaker Carbon X einige Zeit ausführlich zu testen, sowohl im Alltag als auch in verschiedenen Spielen. In diesem ausführlichen Testbericht erfährst du, wie sich die Maus in der Praxis schlägt, welche Stärken sie hat und wo eventuell kleine Schwächen liegen.

Epomaker Carbon X – Technische Daten

Unboxing – Der erste Eindruck der Epomaker Carbon X

Beim Auspacken merkt man sofort, dass sich die Epomaker Carbon X Gaming Maus klar an Gamer richtet. Die Verpackung ist modern gestaltet und zeigt direkt das auffällige Design der Maus.

Im Lieferumfang befinden sich:

• die Epomaker Carbon X Gaming Maus

• ein USB-Kabel zum Laden und für den kabelgebundenen Betrieb

• ein Wireless-Dongle

• kurze Anleitung

Der erste Eindruck ist durchweg positiv. Besonders auffällig ist sofort das Das Honeycomb-Design (Wabenmuster) reduziert das Gewicht deutlich – optisch muss man das allerdings mögen.

Dieses Wabenmuster hat aber nicht nur optische Gründe. Es reduziert vor allem das Gewicht der Maus und sorgt dafür, dass sie deutlich leichter ist als viele herkömmliche Gaming-Mäuse.

Design und Verarbeitung

Das Design der Epomaker Carbon X ist klar auf Gaming ausgelegt. Die Maus wirkt modern, minimalistisch und gleichzeitig aggressiv – genau das, was viele E-Sports-Produkte auszeichnet.

Durch das offene Honeycomb-Gehäuse wird Gewicht eingespart, ohne dass die Stabilität darunter leidet. Trotz der vielen Öffnungen fühlt sich die Maus stabil an. Selbst bei stärkerem Druck gibt es kein Knarzen oder Verbiegen.

Die matte Oberfläche sorgt zudem für einen angenehmen Grip. Auch bei längeren Gaming-Sessions bleibt die Maus gut kontrollierbar und rutscht nicht aus der Hand.

Ein kleiner Nachteil dieses Designs ist allerdings, dass sich Staub leichter im Inneren sammeln kann. Das ist jedoch ein generelles Thema bei Honeycomb-Mäusen und lässt sich mit gelegentlicher Reinigung leicht beheben.

Gewicht der Epomaker Carbon X – Einer der größten Vorteile

Der größte Pluspunkt der Epomaker Carbon X ist ohne Zweifel ihr extrem geringes Gewicht.

Leichte Mäuse bieten vor allem in kompetitiven Spielen einige Vorteile:

• schnellere Flickshots

• präzisere Micro-Adjustments

• weniger Belastung für das Handgelenk

Gerade bei schnellen FPS-Spielen merkt man sofort, wie angenehm sich eine leichte Maus spielen lässt.

Im Test fühlte sich die Carbon X auf dem Mauspad fast schwerelos an. Bewegungen lassen sich sehr schnell und präzise ausführen.

Ergonomie und Handhabung

Die Maus besitzt ein symmetrisches Design, wodurch sie grundsätzlich auch von Linkshändern genutzt werden kann. Die Seitentasten befinden sich allerdings nur auf der linken Seite, wodurch sie primär für Rechtshänder ausgelegt ist.

Die Form eignet sich besonders gut für folgende Griffarten:

• Claw Grip

• Fingertip Grip

Spieler mit Palm Grip und sehr großen Händen könnten die Maus eventuell als etwas kompakt empfinden. Für mittelgroße Hände ist die Form jedoch sehr angenehm.

Auch das Scrollrad macht einen guten Eindruck. Es bietet einen klaren, angenehmen Widerstand und lässt sich präzise bedienen.

Sensor & Gaming Performance

Eine Gaming-Maus steht und fällt mit ihrem Sensor – und hier liefert die Epomaker Carbon X wirklich ab.

Der verbaute High-End-Sensor arbeitet sehr präzise und erkennt selbst schnelle Bewegungen problemlos. Während meiner Tests konnte ich keinerlei Tracking-Probleme feststellen.

Selbst bei schnellen Bewegungen kam es zu:

• keinen Spin-Outs

• keinem Angle Snapping

• keinem spürbaren Smoothing

Die Maus reagiert extrem direkt und präzise. Gerade in Spielen wie Valorant, Apex Legends oder Counter-Strike 2 macht sich das deutlich bemerkbar.

8K Polling Rate – Was bringt das wirklich?

Ein besonderes Feature der Epomaker Carbon X Wireless Gaming Maus ist die Unterstützung einer Polling Rate von bis zu 8000 Hz.

Zum Vergleich:

• Standard Gaming Mäuse → 1000 Hz

• High-End Modelle → bis zu 4000 Hz

• Carbon X → 8000 Hz

Eine höhere Polling Rate bedeutet, dass die Maus ihre Position häufiger an den PC übermittelt. Dadurch sinkt die Eingabeverzögerung.

Der Unterschied ist besonders für:

• professionelle Spieler

• sehr kompetitive Gamer

• High-Refresh-Monitore (240Hz / 360Hz)

spürbar.

Für Casual-Spieler ist der Vorteil zwar weniger stark, aber dennoch vorhanden.

Wireless Performance

Kabellose Gaming-Mäuse haben in den letzten Jahren enorme Fortschritte gemacht. Auch die Epomaker Carbon X Wireless Maus überzeugt hier mit einer sehr stabilen Verbindung.

Während meiner Testphase kam es zu:

• keinen Verbindungsabbrüchen

• keiner spürbaren Latenz

• keiner Verzögerung bei schnellen Bewegungen

Damit steht die Wireless-Verbindung kabelgebundenen Mäusen praktisch in nichts mehr nach.

Akkulaufzeit

Die Akkulaufzeit ist insgesamt solide, hängt jedoch stark von der eingestellten Polling Rate ab.

Wer die Maus dauerhaft mit 8K Polling Rate nutzt, wird häufiger laden müssen. Das ist jedoch völlig normal, da diese Funktion deutlich mehr Energie benötigt.

Mit moderater Nutzung hält der Akku problemlos mehrere Tage.

Praktisch: Die Maus kann jederzeit auch kabelgebunden genutzt werden, während sie gleichzeitig lädt.

Software & Anpassung

Die Software der Epomaker Carbon X bietet alle wichtigen Funktionen, die man von einer Gaming-Maus erwartet:

• DPI-Stufen einstellen

• Polling Rate anpassen

• Tastenbelegung ändern

• Profile speichern

Die Oberfläche wirkt eher funktional als verspielt, erfüllt ihren Zweck aber zuverlässig.

Epomaker Carbon X im Alltagstest

Auch im normalen PC-Alltag macht die Maus eine gute Figur. Das geringe Gewicht sorgt dafür, dass die Hand auch bei längerer Nutzung nicht ermüdet.

Für klassische Office-Arbeiten ist sie natürlich ebenfalls geeignet, auch wenn sie klar für Gaming entwickelt wurde.

Fazit – Starke Gaming-Maus für kompetitive Spieler

Im Test hat mich vor allem das geringe Gewicht überrascht. Die Maus fühlt sich unglaublich leicht an und reagiert dabei trotzdem sehr präzise. Auch die Wireless-Verbindung lief während meiner Tests absolut stabil.

Gerade Spieler, die viele FPS-Titel spielen, werden schnell merken, wie angenehm sich eine leichte Maus anfühlt.

Natürlich gibt es kleinere Schwächen, etwa bei der Akkulaufzeit im 8K-Modus oder der eher schlichten Software. Insgesamt bietet die Maus jedoch ein sehr starkes Gesamtpaket.

Wer eine leichte, schnelle und präzise Wireless-Gaming-Maus sucht, sollte sich die Epomaker Carbon X definitiv genauer anschauen.

Bewertungsübersicht

Kategorie	Wertung	Kommentar
Design	8.5/10	Modernes Honeycomb-Design mit Gaming-Look
Ergonomie	8/10	Ideal für Claw- und Fingertip-Grip
Sensor & Präzision	9.5/10	Extrem präzise und perfekt für FPS
Wireless Performance	9/10	Sehr stabile Verbindung
Akkulaufzeit	7.5/10	Gut, bei 8K etwas schneller leer
Software	7/10	Funktional, aber schlicht
Preis-Leistung	8.5/10	Stark für Competitive Gaming
Gesamtwertung	8.7/10	Sehr gute ultraleichte Gaming Maus

Ein Dank geht wieder an Epomaker die mir die Carbon X Maus zur Verfügung gestellt haben.

Häufig gestellte Fragen zur Epomaker Carbon X

Angeführt werden die Teams von Papaplatte, Rewi, Fibii und LetsHugo. Austragungsort ist der Schützenplatz Eller in Düsseldorf, eine begrenzte Anzahl an Tickets ist ab sofort über die offizielle Event-Websitewww.redbull.com/jump-and-run und über Eventbrite erhältlich. Das Event wird zudem live auf Twitch untertwitch.tv/redbullzockt100 sowie den Kanälen der vier Team Captains übertragen. Offizieller Partner der zweiten Ausgabe von Red Bull Jump & Run ist MINI.

Vier Teams. Vier Captains. Ein Ziel.

Auch in diesem Jahr treten bekannte Streamer bei Red Bull Jump & Run wieder mit einem eigens zusammengestellten, vierköpfigen Team aus weiteren Persönlichkeiten der Creator-Szene an.

Als Team Captain mit von der Partie ist Sebastian „Rewinside“ Meyer, der bereits im Vorjahr als Captain überzeugte und nun erneut die Führung übernimmt: „Ich freue mich so sehr, dieses Jahr wieder dabei sein zu können und allen meine sportliche Performance und Bestleistung zu zeigen – und die „Rache“ an Papaplatte und Joey Kelly“, sagt Rewi.

Ebenfalls am Start ist Streamer Kevin „Papaplatte“ Teller, Captain des Gewinnerteams 2025: „Ich werde alles geben, um so weit wie möglich zu kommen und den Titel zu verteidigen.“

„LetsHugo“, der im vergangenen Jahr noch als Teilnehmer dabei war, erfüllt sich in diesem Jahr den Wunsch, erstmals selbst ein Team anzuführen: „Dieses Jahr als Team Captain teilnehmen zu dürfen, bedeutet mir sehr viel – seit dem ersten Event ist das ein Wunsch von mir. Ihr könnt erwarten, dass ich mein drittes Red Bull Event gewinne“, sagt LetsHugo.

Komplettiert wird die Aufstellung durch Fibi „Fibii“ Pfeifer, die bei Red Bull Jump & Run 2026 ihr Debüt als Captain feiert: „Die Teilnahme bedeutet für mich, 100 % zu geben und mein Team zum Sieg zu führen. Die Zuschauer können ordentlich Teamgeist und Spannung erwarten bei unserem Team“, sagt Fibii.

Welche Mitstreiter:innen sich die Captains für ihre Teams sichern, entscheidet sich bereits vorab beim offiziellen Draft-Stream am 3. März um 19 Uhr auf den Twitch-Kanälen der Team Captains.

Hindernislauf auf Zeit

Im Mittelpunkt steht bei der zweiten Auflage des Formates Geschwindigkeit. In vier Runden müssen die Teams den Hindernisparcours so schnell wie möglich überwinden, dabei fordern verschiedene Spielmodi, überraschende Elemente und zusätzliche Challenges nicht nur körperliche Fitness, sondern auch Teamwork und taktisches Geschick.

Live vor Ort und im Stream

Red Bull Jump & Run findet in einem eigens für das Event errichteten Show-Zelt auf dem Schützenplatz Eller in Düsseldorf statt. Tickets sind ab sofort über Eventbrite für 20 Euro erhältlich. Wer kein Ticket mehr bekommt, kann das gesamte Event live auf Twitch verfolgen: Red Bull Jump & Run 2026 wird auf Red Bull Zockt 100 und zusätzlich auf den Twitch-Kanälen der Team Captains übertragen. Moderiert wird Red Bull Jump & Run in diesem Jahr von Reeze, der die Zuschauerinnen und Zuschauer live und auf Twitch durch das Event führt. Zusätzlich begleitet ein exklusiver Instagram-Livestream auf @redbullgermany das Event hautnah mit Live-Interviews und spannenden Gästen.

Red Bull Jump & Run 2026 auf einen Blick:

– Datum: 28. März 2026 (Einlass Gelände: 14:00 Uhr, Livestream: ab 15:30 Uhr)
– Location: Schützenplatz Eller (Heidelberger Straße 4), 40229 Düsseldorf
– Tickets: Über Eventbrite für je 20,00 € pro Tagesticket
– Live Stream: https://www.twitch.tv/redbullzockt100 und Twitch-Kanäle der Team Captains
– Draft-Stream: 3. März, 19 Uhr auf den Twitch-Kanälen der Team Captains
– Team Captains: Rewi, Papaplatte, Fibii, LetsHugo