Mit Trivia Murder Party 3 schickt Jackbox Games seinen makabren Quiz-Klassiker erstmals als eigenständiges Spiel ins Rennen. Statt gemütlich auf der Couch geht es diesmal unter anderem ins Camp Mass Acres, wo bis zu acht Spieler gemeinsam um ihr digitales Überleben kämpfen. Neben klassischen Trivia-Fragen warten verschiedene Minispiele, Sabotage und jede Menge schwarzer Humor auf die Spieler.

Bild – Offizielles Pressekit – Jackbox Game

Wir haben Trivia Murder Party 3 nicht nur selbst gespielt, sondern direkt einem Praxistest unterzogen: Insgesamt 23 Zuschauer versuchten während unseres Streams mitzuspielen. Dabei zeigte sich schnell eine Schwäche, die für eine deutschsprachige Community durchaus relevant ist.

Gute Englischkenntnisse sind  Pflicht

Der wohl größte Kritikpunkt von Trivia Murder Party 3 ist gleichzeitig eine Eigenschaft, die sich bereits auf der Steam-Seite deutlich zeigt: Das Spiel unterstützt derzeit ausschließlich Englisch – sowohl bei der Oberfläche als auch bei Audio und Untertiteln.

Grundsätzlich ist das bei einem Quizspiel natürlich kein ungewöhnliches Problem. Bei Trivia Murder Party 3 fällt die Sprachbarriere allerdings besonders stark ins Gewicht. Wer nicht über ein gutes englisches Sprach- und Textverständnis verfügt, hat nicht nur Schwierigkeiten, einzelne Fragen zu verstehen. Teilweise geht es auch darum, Wortspiele, Formulierungen oder bestimmte kulturelle Anspielungen überhaupt zu erkennen.

Genau das zeigte sich auch während unseres Streams. Von den 23 Zuschauern, die versucht haben mitzuspielen, fiel das Feedback überwiegend zurückhaltend bis negativ aus. Nicht unbedingt, weil die eigentlichen Spielmechaniken keinen Spaß gemacht hätten – sondern weil viele schlicht Schwierigkeiten hatten, die Fragen und Antworten schnell genug zu verstehen.

Und gerade bei einem Quizspiel ist Geschwindigkeit ein wichtiger Bestandteil des Spielprinzips.

Gute Fragen, aber nicht immer für jeden verständlich

Dabei sind die Fragen an sich durchaus gelungen. Trivia Murder Party 3 schafft es, klassische Wissensfragen mit absurden Situationen und dem typischen schwarzen Humor der Reihe zu verbinden.

Problematisch wird es dort, wo das Spiel sehr stark auf amerikanische Begriffe, Popkultur oder Humor setzt. Was für einen US-Spieler möglicherweise eine offensichtliche Anspielung oder ein gut platzierter Witz ist, kann für deutsche Spieler schnell zu einer Frage werden, bei der schlicht der kulturelle Kontext fehlt.

Das ist besonders ärgerlich, weil dadurch nicht unbedingt das Wissen entscheidet, sondern teilweise die Frage, wie vertraut man mit amerikanischer Kultur und englischer Sprache ist.

Auch andere Spieler äußern auf Steam bereits ähnliche Kritik. So bemängeln einige Rezensionen unter anderem einen starken Fokus auf USA-spezifische Fragen und schwer verständliche Begriffe.

Bild – Offizielles Pressekit – Jackbox Game

Gemeinsam macht es trotzdem Spaß

Trotz dieser Kritik bleibt das Grundprinzip von Trivia Murder Party 3 unterhaltsam. Das Spiel lebt davon, dass mehrere Menschen gemeinsam spielen, sich gegenseitig beobachten und über die teilweise absurden Situationen lachen.

Neben den Quizfragen gibt es insgesamt elf Killing Floors, darunter neue Minispiele und überarbeitete Varianten bekannter Herausforderungen. Dazu kommen vier sogenannte Plot Twists, die den Ablauf der Quizrunden verändern können. Online sind außerdem Cross-Platform-Partien sowie Matchmaking möglich.

Gerade mit einer Gruppe, die das notwendige Englisch beherrscht, kann dadurch ordentlich Chaos entstehen.

Für unsere eigene Community zeigte sich allerdings ein anderes Bild: Ein großer Teil der Zuschauer konnte dem Spiel sprachlich nicht problemlos folgen. Dadurch verpuffte ein Teil des eigentlichen Partyspiel-Faktors.

Bild - Offizielles Pressekit - Jackbox Game

Bild - Offizielles Pressekit - Jackbox Game

Bild - Offizielles Pressekit - Jackbox Game

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Early Access sollte man nicht vergessen

Bei aller Kritik sollte außerdem berücksichtigt werden, dass sich Trivia Murder Party 3 aktuell noch im Early Access befindet. Jackbox Games hat bereits weitere Inhalte und Verbesserungen angekündigt, darunter zusätzliche Killing Floors, Death Blows und Plot Twists sowie regelmäßige Updates für die Trivia-Inhalte.

Das bedeutet auch: Einige unserer Kritikpunkte könnten sich im Laufe der Entwicklung noch verändern.

Eine deutsche Lokalisierung wäre aus unserer Sicht allerdings besonders interessant. Gerade bei einem Spiel, das stark von Sprache, Wortwitz und schnellem Verständnis lebt, könnte eine Übersetzung die Zielgruppe deutlich erweitern.

Fazit

Trivia Murder Party 3 hat grundsätzlich eine gute Grundlage für einen chaotischen und unterhaltsamen Spieleabend. Die Mischung aus Quizfragen, Minispielen, schwarzem Humor und gegenseitiger Sabotage funktioniert – vorausgesetzt, alle Beteiligten verstehen ausreichend Englisch.

Genau hier liegt für uns allerdings das größte Problem: Für eine deutschsprachige Gruppe ist die Einstiegshürde deutlich höher, als sie bei einem Partyspiel sein müsste.

Unser Test mit 23 Zuschauern hat gezeigt, dass die Sprachbarriere einen erheblichen Einfluss auf den Spielspaß haben kann. Die Fragen sind grundsätzlich abwechslungsreich und unterhaltsam, allerdings sorgen amerikanische Begriffe, kulturelle Anspielungen und Wortwitze immer wieder dafür, dass Inhalte nicht bei jedem Spieler ankommen.

Wer gutes Englisch spricht und mit amerikanischem Humor sowie Popkultur etwas anfangen kann, dürfte mit Trivia Murder Party 3 deutlich mehr Spaß haben. Für Spieler mit schwächeren Englischkenntnissen kann dagegen schnell Frust entstehen.

Da sich das Spiel noch im Early Access befindet, bleibt abzuwarten, wie sich Trivia Murder Party 3 weiterentwickelt. Eine deutsche Lokalisierung könnte dabei aus unserer Sicht einen deutlichen Unterschied machen und das Spiel für eine wesentlich größere Community zugänglich machen.

Unsere Wertung: 7/10

Trivia Murder Party 3 ist ein unterhaltsames Partyspiel mit guten Fragen, witzigen Minispielen und jeder Menge Chaos. Die fehlende deutsche Sprache und der teilweise sehr stark auf die amerikanische Kultur zugeschnittene Humor schränken das Spielerlebnis für deutschsprachige Gruppen allerdings spürbar ein.

7 von 10 Punkten sind deshalb unser aktueller Eindruck – mit Potenzial nach oben, sollte sich beim Thema Zugänglichkeit und den Inhalten noch etwas tun.

Hinweis zur Berichterstattung

Dieser Artikel basiert sowohl auf offiziellen Presseinformationen von Jackbox Games als auch auf unseren eigenen Eindrücken während einer Anspielsession auf der Gamescom 2026 und den vergangenen Playtests. Der für diesen Test verwendete Produktschlüssel wurde uns kostenfrei zur Verfügung gestellt. Dies hatte keinen Einfluss auf unsere Bewertung oder den Inhalt des Artikels.  Die persönlichen Einschätzungen und Bewertungen spiegeln die Eindrücke des Autors während der zur Verfügung gestellten Spielsession wider. Alle verwendeten Bilder wurden uns zur Verfügung gestellt und dienen der Berichterstattung.

Hier gehts zur Steam Seite von Trivia Murder Party III

Hier kommt ihr zu Jackbox Games

Hinweis zur Nutzung von Künstlicher Intelligenz

Im Sinne einer transparenten redaktionellen Arbeitsweise weisen wir darauf hin, dass bei der Erstellung dieses Beitrags unterstützend Systeme der Künstlichen Intelligenz (KI) eingesetzt wurden. Der Einsatz erfolgt ausschließlich zur Unterstützung einzelner redaktioneller Arbeitsschritte, insbesondere bei der sprachlichen Ausarbeitung, Strukturierung sowie der Aufbereitung von Informationen.

Die eigene Spielerfahrung auf der Gamescom, inhaltliche Recherche, redaktionelle Prüfung, Bewertung und Freigabe erfolgen ausschließlich durch mich. Sämtliche veröffentlichten Inhalte werden vor der Veröffentlichung sorgfältig geprüft.

Dieser Hinweis erfolgt im Sinne der Transparenz und unter Berücksichtigung der Vorgaben des AI Acts der Europäischen Union (Verordnung (EU) 2024/1689).

Vorabinfos zum Spiel:
Genre: Abenteuer, Casual, Puzzle, Koop
Entwickler & Publisher: No More Sleep
Release: 17.09.2026 auf Steam für 6,99 €
Plattformen: PC
Sprachen: Englisch, Deutsch, Spanisch, Japanisch, Polnisch, Portugiesisch, Russisch, Chinesisch, Französisch, Italienisch, Tschechisch, Koreanisch, Türkisch und Ukrainisch
Sowohl Controller als auch Maus / Tastatur spielbar

Vollvertont ist es allerdings nur auf Englisch. Dafür gibt’s für Unsichere schon einmal die Demo zum Vorkosten, also nicht scheuen, reinreden.

Hier zum Trailer:

Facility Zero ist ein asymmetrisches Koop-Rätselspiel. Ihr schnappt euch n Kumpel und versucht euch durch verschiedene Räume zu lootsen.

Der Clou daran? Jeder von euch ist in einer anderen Area, Galaxy oder was der Geier.

Kurz gesagt, einer ist der „Boss“ und sitzt halbwegs gemütlich im Überwachungsbüro und beobachtet euch… (Toll.. nicht)
Der zweite Spieler ist der, der die Arbeit hat (wobei der andere hat auch Arbeit.. hahaha).

In Facility Zero könnt ihr euch rein über ein richtig gut programmiertes Ingame-Walkie-Talkie verständigen. Es zeigt euch sogar an, wann der andere redet (es wird rot leuchten), damit ihr euch nicht in die Quere kommt.
Haben mein Spielpartner und ich natürlich sauber hinbekommen.. nicht.

Das Spiel könnt ihr NUR zu zweit spielen, da der andere jeweils die Informationen etc. hat, die ihr braucht. ^^ Also Teamwork angesagt.

ABER, als ob das nicht schon genug ist, habt ihr absolut, also ich meine wirklich ABSOLUT keine Ahnung, was der andere sieht! Ihr seht NUR euren Bildschirm und müsst euch auf euer Gegenüber verlassen. Das macht Facility Zero so extrem anspruchsvoll und richtig toll umgesetzt.

Wir starten also rein in Facility Zero. Die Grafik per se ist einfach gehalten. Also nichts von großen AAA-Spielen, sondern einfach, aber alles funktioniert! Hin und wieder gibt’s n paar Glitches oder Bildverzerrungen, aber das stört das Spielerlebnis gar nicht, das Chaos kommt von allein.

Einer landet in der Zentrale, der andere im Nirgendwo, also ICH.

„Ich sehe n Kreis, was siehst du?“
„Ja, auch n Kreis“ .. WOW.

…..Und so zieht sich das das ganze Spiel über.

Ihr habt mehrere Rätsel, durch die ihr euch rätseln müsst. Mal müsst ihr ein U-Boot steuern, ohne zu sehen, wohin. Ein anderes Mal muss der andere in der Facility-Zero-Zentrale an die Decke glotzen und den Spieler lotsen, wo dieser durch muss…Respektive, wo kann er stehen, wo kann er es nicht. Himmel, war das ein Kampf..

Wobei ich das U-Boot am schwierigsten fand.

Man hat auch immer total viel zu beschreiben, weil, wenn ihr zwei Deppen darauf ansetzt, was zu beschreiben, was die beiden SO ABSOLUT GAR NICHT können… dann ist das ein absolutes Chaos!

„Was siehst du?“
„Ich steh in ner Wohnung, bei dir?“
„Pins und ne Karte im Boden oder sowas“…

….und so weiter.

Ich sag’s euch, es war das absolute Chaos. Wir rätseln uns also durch das Spiel, ohne zu wissen, was der andere eigentlich sieht / macht.

Facility Zero ist sauber aufgebaut. Die Rätsel funktionieren alle ohne irgendwelche Hindernisse. Die Einstellungen sind sauber und großzügig. Das Spiel läuft auch auf solide 60/120 FPS, wobei ihr die einstellen könnt!

Hier könnt ihr euch einmal mein Video anschauen:

Als ob das nicht schon genug ist, hat Facility Zero auch eine gute Schwierigkeit.

Bei gewissen Rätseln kann man gefühlt einfach durchspazieren. Bei anderen haben wir schon sehr gut überlegen und nachdenken müssen.
(Neeeein, das liegt selbstverständlich NICHT an der Kommunikation, niemals.. nein… )

Was ich nicht sonderlich toll finde, ist, wir haben Filmsequenzen. Haben auch Notizen zum Lesen, aber in der Zeit könnt ihr NICHT mit eurem Kumpel kommunizieren. Das sollte man womöglich anpassen.
(Bei Gott, ich kann mir das nicht merken.. hahaha )

Falls ihr euch fragt, wofür der große rote Button da ist, wo STOP draufsteht. Nein, der ist nicht dafür da, auch aus dem Spiel zu hauen, sondern für Hilfe. Im Spiel findet ihr nämlich Tokens, die ihr dafür einlösen könnt.
(Ich habe leider gar keine gefunden.. snief )

Der Entwickler von Facility Zero hat lt. eigenen Aussagen etwa 1,5 Jahre gebraucht für das Spiel, halbwegs im Alleingang bis auf ein paar Ausnahmen. Können wir das bitte festhalten?! 1,5 JAHRE für das Game und es läuft flüssig, ohne großartige Bugs, Lags etc. Die Rätsel, ALLES?! *Applaus*

Wir sind super vorangekommen, haben das erste Kapitel bereits durchgespielt. Es gibt 3 Kapitel insgesamt, die mit jedem Mal schwieriger werden.

Ihr tauscht nach Kapitel 1 auch die Rollen, also ihr seht dann auch mal die gemütliche Seite oder eben die Arbeiterseite

Andrashim meinte zu Facility Zero:

Facility Zero hat eine wunderbare Mechanik, die ich so noch nicht kannte.
Man spielt zu zweit, aber jeder Spieler sieht nur seine Sicht!

Kein Split Screen, kein auf den Bildschirm gucken, was der andere macht.
Man muss miteinander kommunizieren und das so verständlich, dass es Sinn ergibt.
Man muss sich aufeinander verlassen können.
Mir gefällt das sehr. Vor allem, weil es nicht darum geht, etwas zu zerstören, sondern Rätsel zu lösen.

Und da kommen wir auch schon zum zweiten Punkt, den ich absolut cool finde.
Die Rätsel sind keine Standard Rätsel, wie Mathe oder Farben oder so.
Sie fügen sich super in das Spiel und die momentane Situation ein.

Jeder der beiden Agenten muss seinen Teil des Rätsels mit dem anderen teilen, oder es geht einfach in die Hose.
Das führt zu den komischsten Dialogen und Beschreibungen, und man freut sich, wenn es am Ende tatsächlich geklappt hat.

Was hat mir nicht gefallen:
Mir fällt dazu tatsächlich nichts ein.

Ein paar geringfügige Anpassungen am Einstellungsmenü
Und vielleicht, dass man auch sprechen kann, wenn man Notizen liest oder Dinge passieren.

Wer Rätsel mag, seinem Mitspieler gute Kommunikation zutraut. Der sollte das Game echt mal anzocken.
Ihr werdet euch wundern, wie cool das sein kann.

Hier geht’s zum GANZEN Video, wo ihr beide Seiten sehen könnt:

Fazit nach dem 1. Kapitel und 6,5 Stunden Spielzeit

Facility Zero ist ein wirklich schön gestaltenes Spiel. Ohne Kumpel funktioniert hier absolut gar NICHTS. Hier lernt ihr, wie man (versuchen sollte) richtig Kommuniziert miteinander.

Es ist schwieriger als man es glauben mag, wenn man nicht sieht, was der andere sieht. Ihr müsst euch also wirklich auf euer gegenüber verlassen. Aber Chaos ist hier sicher garantiert.

Die Rätsel sind sehr abwechslungsreich, die Schwierigkeit passt und wirklich große Bugs sind nicht vorhanden.

Einzig wäre vielleicht die fehlende Kommunikation beim Lesen von Notizen, was mcih persönlich etwas gestört hat, aber das Spiel per se nicht daran hindert, seinen vollen Charme auszuspielen.

Für 6,99 € gibt’s ein ordentliches Koop-Erlebnis, bei dem vor allem der gemeinsame Spielspaß im Vordergrund steht.

Und dass das Ganze größtenteils von EINEM Entwickler in etwa 1,5 Jahren auf die Beine gestellt wurde? Respekt.

© Presskit/ Screenshots und Code wurde von No More Sleep zur Verfügung gestellt. DANKE DIR (Diese Review spiegelt meine persönliche und unabhängige Meinung zum Spiel wider.)

Plus:
Chaos und Lachpotenzial
 Funktioniert als echtes 2-Spieler Team
  Controller sowie Maus / Tastatur
  Viele Einstellmöglichkeiten
  60/120 FPS einstellbar
  Gute Rätsel
  Sehr abwechslungsreich
  Viele Sprachen
 keine störenden Bugs / Lags

Minus:
Keine Kommunikationsmöglichkeit beim Lesen einer Notiz
Grafik eher schlicht gehalten (was per se nichts schlechtes ist!)
Kleinere Glitches/Bildverzerrungen

Teeto ist dabei ein Plattformer, den ich gesehen habe und der mir direkt sympathisch war. Einfache Geschichte, klassisches Jump and Run, gepaart mit der Mechanik, sich in ausgewählte Gegenstände verwandeln zu können. Es gibt klassische Level, eine Hubwelt und jede Menge Sammelkram. Ein unkomplizierter Plattformer, oder? Ob das tatsächlich der Fall ist und ob Teeto für euch einen Sprung ins Geschehen wert ist, klären wir in diesem Test zur fröhlich bunten Hüpfparty Teeto von Eat Pant Games, die zugleich auch ihr Erstlingswerk darstellt.

Wenig Bullsh*t, viel Spielspaß

Teeto geht direkt rein, ohne viel Tamtam außen herum. Ein Unfall bei Ace Laboratories hat dafür gesorgt, dass Menschen verschwunden sind und Gegenstände lebendig werden. Ein Nebeneffekt: Böse Schattenmonster bedrohen die lebenden Gegenstände. Zeit für die Häsin Nori, einen blauen Blop zu erschaffen, der die Welt retten kann. Der blaue Blop sind übrigens wir, falls ich das nicht klar gemacht habe. Simpel, mit witzigen Cutscenes und super sympathischen Dialogen. Hat mich ein bisschen an Conker erinnert, wie die Witze aufbereitet sind. Wirklich richtig spaßig und mit einer Menge Charme versehen, dafür aber halt nicht sonderlich deep. Das muss es aber auch nicht sein.

Generell schafft es Teeto, sehr simpel zu sein, ohne dabei langweilig zu werden. Die Level sind alle sehr abwechslungsreich und voller cooler und kreativer Ideen. Zwar machen die Kostüme nicht allzu viel vom Gameplay aus und kommen immer nur mal wieder zum Einsatz, sorgen dafür aber für den nötigen Spaß. Egal, ob man zum Stein, Busch oder zur Couch wird, es gibt immer etwas Neues zu entdecken. Ich bin aber auch ein großer Fan davon, wie einfach man die Level navigieren kann und dass man die Sammelobjekte sehr natürlich in der Umgebung findet. Kein blödes Nachschauen im Internet oder unnötig komplizierte Verstecke, alles ist sehr sinnvoll platziert und ein guter Grund, die Umgebung zu erkunden.

Dabei läuft das Game immer sehr flüssig, die Steuerung ist präzise und das Gesamterlebnis kommt ohne große Frustration aus. Wenig Bullsh*t, viel Spielspaß eben. Da habe ich mir sogar die Platintrophäe geholt.

Süßes Design, dafür schnell vorbei

Spiele mit starkem Charakter und einem eigenen Design haben für mich immer gleich einen Pluspunkt, so also auch Teeto. Das Spiel ist zuckersüß und mit vielen coolen Animationen versehen, welche die Welt und das Spiel lebendig wirken lassen. Ich mag die Interaktionen, wie kreativ auch Sammelobjekte wie die Michaels gestaltet wurden und vor allem, wie jede Idee in allen Leveln zu einem stimmigen Gesamtbild beiträgt, bei dem man gerne mal kurz verweilt, bevor es weitergeht.

Die Michaels sind übrigens kleine Blops, die vor uns erschaffen wurden und in verschiedenen Varianten daherkommen, darunter als Blumenstrauß, cooler Typ mit Brille oder in vielen anderen Formen. Die kann man sogar in Couchform auf sich sitzen lassen. So süß!

Der einzige Knackpunkt, der womöglich für Interessierte wichtig ist: Ihr habt das Spiel je nach Geschwindigkeit in etwa sechs bis acht Stunden durch, Sammelkram mit eingerechnet. Ich mag es zwar nicht, ein Spiel allein danach zu beurteilen, weiß aber auch, dass die Spielzeit für viele wichtig ist. Wenn euch das allerdings nichts ausmacht, würde ich bei 16,99 € auf der PlayStation 5 ohne zu zögern zugreifen, auch wenn ich der Transparenz halber sagen muss, dass ich dieses Spiel kostenlos testen durfte.

Trotzdem ist Teeto ein kleines Plattformer-Juwel im großen, weiten Store, das definitiv einen Blick wert ist.

Fazit zu Teeto:

Teeto ist genau die Art von Spiel, die man anschmeißt und bei der man einfach direkt loslegen kann. Keine überladenen Systeme, keine unnötig komplizierten Mechaniken und kein stundenlanges Vorgeplänkel. Stattdessen gibt es bunte Level, präzise Sprungpassagen, jede Menge Sammelkram und immer wieder kleine Ideen, die für ein Lächeln sorgen. Das macht den Plattformer zu einem richtig angenehmen Erlebnis, das vor allem durch seinen Charme und seine unkomplizierte Art überzeugt.

Besonders das Design hat es mir angetan. Die Welt ist unglaublich süß gestaltet, steckt voller kleiner Details und schafft es dadurch, dass man sich auch abseits des eigentlichen Weges gerne etwas umschaut. Zusammen mit den sympathischen Charakteren, den witzigen Dialogen und den kreativen Verwandlungen entsteht ein Spiel, das einfach gute Laune macht. Gleichzeitig bleibt Teeto spielerisch angenehm zugänglich und schafft es trotzdem, über die gesamte Spielzeit abwechslungsreich zu bleiben.

Natürlich ist die kurze Spielzeit von etwa sechs bis acht Stunden ein Punkt, den man im Hinterkopf behalten sollte. Wer ein möglichst umfangreiches Abenteuer sucht, könnte hier etwas enttäuscht werden. Für mich passt die kompakte Länge allerdings ziemlich gut zum gesamten Konzept. Teeto will kein riesiges Abenteuer sein, sondern eine kleine, charmante Hüpfparty, die man durchspielt, ein paar Sammelobjekte einsackt und mit einem guten Gefühl beendet.

Und genau das gelingt. Teeto ist vielleicht kein Plattformer, der das Genre neu erfindet, aber das muss er auch gar nicht. Stattdessen nimmt Eat Pant Games bekannte Zutaten, würzt sie mit einer Menge Charme und liefert ein rundes Erstlingswerk ab. Wer Lust auf einen unkomplizierten, süßen und vor allem spaßigen Plattformer hat, sollte Teeto definitiv eine Chance geben. Für 16,99 € bekommt ihr hier ein kleines Spieljuwel, das vielleicht nicht lange bleibt, dafür aber umso mehr Spaß macht, solange es da ist.

Hachja, Moonlighter. Als wäre es erst gestern gewesen, erinnere ich mich noch ganz genau, wie ich im November 2018 ziemlich broke, aber mindestens genauso neugierig auf dem Sofa meiner Ferienwohnung saß und fast schon hypnotisiert auf den Bildschirm der Nintendo Switch blickte. Ein Dungeon Crawler mit Roguelike-Elementen, der mich zum Besitzer eines beschaulichen Ladens macht und die zuvor erbeuteten Artefakte dort gewinnbringend verkaufen lässt, während ich nebenbei ein ganzes Dorf aufbaue und mir Monster Hunter-Style neue Ausrüstung zusammenbastele, was diesen unwiderstehlichen Gameplay-Loop nur noch mehr befeuert und das Gehirn eines jeden Loot-Lüstlings unweigerlich zum Schmelzen bringt? Oh, Junge!

Und ja, da ihr eigentlich für den Nachfolger hier seid und Brot genauso gut schmeckt wie ein Restaurantbesuch, ist der Titel selbstverständlich noch am selben Abend in meine digitale Bibliothek gewandert – und es war tatsächlich Liebe auf den ersten Blick. Das Erstlingswerk des Entwicklerstudios Digital Sun hat mich seinerzeit derart begeistert, dass ich mit Moonlighter meine ersten zaghaften Speedrun-Versuche gestartet und den Titel ohnehin unzählige Male durchgespielt habe.

Kein Wunder also, dass ich auf die Veröffentlichung von Moonlighter 2 regelrecht hingefiebert habe, wie wahrscheinlich so einige von euch. Nach rund zehn Tagen mit dem erneut grundsätzlich gelungenen Genre-Mix, macht sich allerdings auch ein ganz anderes Gefühl in mir breit: Enttäuschung. Was eine, zumindest in Teilen misslungene Testphase und der nicht enden wollende Fluch des Graf Zahl damit zu tun haben, lest ihr in den nun folgenden Zeilen.

Dimensions-Dilemma

Ganz klar, auch Moonlighter 2 spielt seine Stärken im Gameplay aus. Die Story – mehr schmückendes Beiwerk, als ernstzunehmendes Narrativ – lässt euch einmal mehr in die gut besohlten Schuhe des Händlers Will schlüpfen und erzählt von seiner interdimensionalen Flucht vor Bösewicht Moloch. Der wirft dem fleißigen Helden nämlich Steuerhinterziehung und andere Hintergehen vor, weshalb er Will mitsamt Sack, Pack und ausnahmslos allen Bewohnern des Örtchens Rynoka in eine völlig fremde Dimension verfrachtet.

Immerhin landet die gesamte Truppe in einem verlassenen Dorf mit dem hübschen Namen Tresna, das sich lediglich rein optisch vom ursprünglichen Wohnort des Vorgängers unterscheidet und ansonsten mit allem aufwartet, was das Händlerherz begehrt. Einen eigenen Laden, die Schmiede, eine Brauerei für Tränke sowie zahlreiche skurrile Charaktere dürft ihr allerdings erst kurze Zeit später genießen, schließlich sitzt euch gleich zu Spielbeginn das aufdringliche Fräulein Scratch im Nacken, der ihr ja noch einen gewissen Restbetrag für den Aufbau des sonderbaren Shops schuldig seid.

Gut so, denn anstatt auf große Worte zu setzen, kommt Moonlighter 2 ziemlich schnell zum Punkt. Zwar bieten das mysteriöse Auftauchen eines sprechenden Würfels mitten im Ort und die generelle Fragestellung nach dem Begriff Heimat einen gewissen erzählerischen Mehrwert, im Prinzip könnt ihr die ohnehin nicht vertonten Dialoge aber auch jederzeit überspringen und verpasst dabei rein gar nichts. Wer dagegen so richtig in den interdimensionalen Konflikt einsteigen, die Hintergründe diverser NPCs verstehen und somit vollends in diese reichhaltig ausgestaltete Spielwelt abtauchen möchte, findet überall verstreute Lore-Fetzen sowie optionale Unterhaltungen.

Dimensions-Sprung

Reden wir endlich über ihn. Den großen Elefanten im Raum, den neuen Look von Moonlighter 2. Die Tage charmant-gemütlicher Pixel-Optik scheinen längst gezählt, denn die zweidimensionale Ästhetik des Vorgängers weicht nun einem modernen 3D-Design aus der Iso-Perspektive. Generell wirkt der Sprung in die dritte Dimension geglückt und ein Stück weit immersiver, als die noch leicht grobe und dadurch oft detailärmere Präsentation des Erstlings. Auch die Animationen der Charaktere, allen voran natürlich Will, scheinen wie aus einem Guss und fügen sich perfekt in das größtenteils verspielte Art-Design aus tragödienhaft untergegangenen Zivilisationen, futuristisch anmutender Technik und magischen Märchenbuch-Anleihen ein. Zusammen mit dem entspannten Soundtrack des Spiels, entsteht so ein ansehnlich-stimmungsvolles Gesamtbild, das nur noch manchmal den Retro-Charm des Vorgängers vermissen lässt und aufgrund seiner farbenfrohen Inszenierung optisch stets interessant bleibt.

Doch genug damit, jetzt geht es endlich in die Dungeons, denn abseits des frisch lackierten Stil-Gerüsts, hat sich dort auch inhaltlich eine ganze Menge getan. Zum einen stolpert ihr nun nicht länger von Raum zu Raum, sondern plant eure Route anhand einer Spielbrett-ähnlichen Karte, könnt also vorab sehen, was euch auf der nächsten Ebene erwartet. Titel wie Inscryption lassen hier herzlich grüßen und sorgen so für eine gehörige Portion Taktik und Strategie zwischen den sonst so schnellen Schnetzeleien. Vielfalt schreibt der Titel sowieso extrem groß, weshalb euch in den Arealen gleich eine ganze Wagenladung verschiedener Räume erwartet.

Da Moonlighter 2 überwiegend auf permanente Charakter-Upgrades und ein klassisches RPG-Wertesystem verzichtet, müsst ihr nun direkt in den Dungeons nach temporären Buffs Ausschau halten. Neben prozentualen Steigerungen auf Angriffskraft, Spezialattacken mit mehr Reichweite und Co., erhaltet ihr in den extra dafür markierten Räumen auch hilfreiche Perks, die eure Gegner mit allerlei Statuseffekten belegen und sich clever stapeln lassen. Brennende Feinde, die Summe x pro Sekunde Extraschaden erleiden sind ja schon eine feine Sache, doch kombiniert mit einem buchstäblichen Effektgewitter aus Blitzen, umherfliegenden Speerspitzen und Explosionen, wird daraus ein Fest der Rachegefühle, denn Roguelike-typisch gibt es hier erstmal ordentlich auf die Nase, bis gewisse Parameter aufgestuft und die eigenen Chancen deutlich besser stehen. Immerhin dürfen Dungeons jederzeit verlassen werden und selbst beim Ableben behaltet ihr euren gesamten Loot, der im Gegenzug lediglich ein bisschen von seinem Wert verliert – dazu später mehr. In anderen Räumen hingegen warten nützliche Blaupausen zum Erwerb diverser Dekorationsgegenstände, Waffen oder Rüstungen, die euch ebenfalls mit Buffs belohnen, oder aber auch eine Auswahl an Herausforderungen, welche euch mitunter erst einen dicken Malus verpassen, diesen nach einer gewissen Zeit aber durch kraftvolle Boni auf Statuswerte ersetzen.

Selbstredend wirft euch Moonlighter 2 all das nicht einfach vor die Füße. Im Gegenteil, schließlich wartet in jedem Bereich eine Horde äußerst aggressiver Feinde, die dem abenteuerlustigen Will unbedingt ans Leder wollen. Grundlegend hat sich hier im Vergleich zum Vorgänger nur wenig verändert. Euer Protagonist steuert sich immer noch genauso agil, während sogar die praktische Ausweichrolle ein Comeback feiert. Ohne Cooldown oder sonstige Begrenzungen, kullert ihr unter Schwerthieben, Kugelhagel oder explodierenden Bomben und Feuerwalzen einfach hindurch und warten so auf einen günstigen Moment zum Gegenschlag. Zwar mag das Geschehen teils ziemlich hektisch, auf den ersten Blick sogar überfordernd wirken, doch dank des dynamisch gestalteten Gameplays und der wirklich guten Steuerbarkeit des kleinen Recken, behaltet ihr in den Gefechten stets die Oberhand.

Als spielerisches Highlight entpuppen sich, na klar, die Boss-Begegnungen am Ende eines jeden Dungeons. Die treten ganz besonders mächtig in Erscheinung und beanspruchen durch kreative Angriffsmuster, verschiedene Phasen und eine individuelle, oft interaktiv und klug integrierte Levelarchitektur mitunter sogar eure grauen Zellen. Außerdem hat Protagonist Will nun die Wahl, ob er einen Dungeon am helllichten Tag oder im Mondschein bereisen möchte. Dabei steht es natürlich außer Frage, dass die nächtlichen Ausflüge zwar deutlich gefährlicher ausfallen, sogar mit einem zweiten, besonders starken Boss aufwarten, dafür allerdings mit äußerst seltenem Loot locken.

[…] entsteht aus dieser Endlosschleife schnell ein süchtig machender, extrem spaßig-motivierender Sog […]

Übrigens, neben normalen Standardangriffen, verfügt Will inzwischen auch über einen mächtigen Todesstoß am Ende einer Kombo, Spezialangriffe und eine sekundäre Schusswaffe. Die entpuppt sich besonders dann als praktisch, wenn ihr Monstern aus der Distanz Schaden zufügen oder fliegende Gegner vom Himmel holen wollt. Neben einem Standardmodell, das am ehesten einer Pistole gleicht, lassen sich im späteren Spielverlauf noch weitere Varianten freischalten, die dann beispielsweise als Laser fungieren. Als Primärwaffen hingegen, stehen euch weiterhin Schwerter, Langschwerter, Speere oder die beliebten Handschuhe zur Verfügung, die nun ebenfalls traditionelle Werte vermissen lassen und stattdessen mit eher komplexen Wenn/Dann-Bedingungen daherkommen.

Zudem wagt sich Moonlighter 2 für seine Heilmechaniken noch ein ganzes Stück tiefer in den Roguelike-Sumpf. Das lästige Kaufen von heilender Arznei entfällt diesmal komplett, dafür gibt euch der Titel nun eine vorerst festgelegte Anzahl des aufputschenden Gesöffs an die Hand. Menge und Wirkung lassen sich ebenfalls aufwerten, zu Beginn seid ihr allerdings mit lediglich zwei Heiltränken am Start, was den ohnehin schwierigen Einstieg nur noch weiter verschlimmbessert und bereits auf dem normalen Schwierigkeitsgrad für eine gewisse Eingewöhnungszeit sorgt, bis ihr tatsächliche Fortschritte erzielt. Falls euch das hingegen immer noch nicht genügt, wählt ihr schlicht und ergreifend den schweren Schwierigkeitsgrad oder wartet, bis der bereits angekündigte Hardcore-Modus Einzug in den Titel hält und euch beim digitalen Bildschirmtod sofort an den Anfang des Spiels versetzt. Doch keine Panik, ein einfacher Modus hat es ebenfalls in den Titel geschafft und der spielt sich wirklich angenehm.

Inventar-Tetris

Auch beim heiß begehrten Thema Loot hat sich Moonlighter 2 auf so manche Änderung eingelassen. Die wertvollen Schätze findet ihr inzwischen nur noch in dafür vorgesehenen Truhen, besiegte Gegner lassen sie nicht länger fallen. Außerdem können Artefakte der selben Art nun nicht mehr gestapelt werden, was den wertvollen Platz im Inventar zusätzlich einschränkt, aber auch einen triftigen Grund hat: Artefakte verfügen jetzt über unterschiedliche Seltenheitsstufen und Qualitäten. Während euch die Videospielindustrie innerhalb der letzten Jahre vermutlich fleißig eingetrichtert hat, dass Items in den Farben Lila und Orange besonders begehrenswert sind und zumindest dieser Faktor selbsterklärend sein dürfte, wird es bei der angesprochenen Qualität schon deutlich kniffliger. Die gibt nämlich den jeweiligen Bonus auf den Verkaufswert eines Artefakts an und kann mit ein wenig Taktik maßgeblich dazu beitragen, ein Objekt für das Vielfache seines eigentlichen Grundpreises zu verkaufen.

Moment mal! Taktik? Ich will doch bloß den leckeren Loot in meinem Rucksack verstauen und später verkaufen. Naja, ganz so funktioniert das leider nicht mehr, mein kritischer Freund, denn Moonlighter 2 lässt euch mit jeder entdeckten Schatztruhe auch immer eine ausgiebige Runde Inventar-Tetris spielen. Neben den bereits angesprochenen Werten besitzen Artefakte diverse Effekte oder Flüche, die außerdem von Biom zu Biom unterschiedlich ausfallen. In der staubigen Sandwüste von Kalina beispielsweise, können gewisse Objekte anderes Inventar-Gut einfach verbrennen. Was erstmal ziemlich blöd und nach einem saftigen Nachteil klingt, wird dann zur ausgeklügelten Strategie, wenn sich weitere Artefakte in eurem Besitz befinden, die genau von diesem vermeintlichen Mangel profitieren und ihre Qualität so deutlich steigern. Unter Berücksichtigung der Position im Inventar und weiteren Auswirkungen, entstehen auf diese Weise irrwitzige Kombinationen, die den schlussendlichen Verkaufspreis eurer Ware signifikant erhöhen.

Apropos, denn beim allgemeinen Spielgerüst beweist Moonlighter 2 erneut Rückgrat und verlässt sich auf die Stärken des Vorgängers, vermischt das dynamische Action-RPG also auch im zweiten Anlauf mit motivierendem Ladenmanagement. Kehrt ihr mit Will nach Tresna zurück, dürft ihre eure gesammelten Schätze sofort im eigenen Shop zum Verkauf anbieten und entspannt dabei zusehen, wie der Rubel langsam ins Rollen gerät.

Rabatt-Schlacht

Wobei, so entspannt ist das alles gar nicht. Im Endeffekt geht es einmal mehr darum, den tatsächlichen Preis eines Artikels anhand unterschiedlicher Kundenreaktionen erst einmal selbstständig zu ermitteln – so ein Monsterhorn hat schließlich noch nie jemand zuvor verkauft. Seid ihr bei der Preisgestaltung zu gierig, rümpft die verärgerte Kundschaft bloß mit der Nase und verwandelt den angedachten Superschatz in einen müffelnden Ladenhüter. Besser also, ihr setzt den Wunschbetrag nun etwas nach unten und beobachtet einfach mal, wie die KonsumentInnen auf den Rabatt reagieren. Mit niedrigeren Preisen schmälert ihr zwar euren Profit, steigert gleichzeitig aber auch die Zufriedenheit der Kundschaft. Neben der Chance auf ein saftiges Trinkgeld, entscheidet dieser Faktor außerdem über diverse Extras, die euer Geschäft noch lukrativer machen. Sind die Bedingungen dafür erfüllt, erhaltet ihr nämlich Zugriff auf eine Reihe besonderer Effekte, aus denen ihr einen wählen dürft. Zum Beispiel wandern Artefakte mit jeweiligem Seltenheitswert auf diese Weise um ganze 30% teurer über die Ladentheke oder ihr steigert schlicht das erhaltene Trinkgeld auf 750 Goldstücke pro verkauftem Artikel, das sich allerdings mit jedem weiteren Verkauf drastisch reduziert.

Als wäre der Kapitalismus nicht länger der Teufel, sondern ein junger Mann mit überdimensionalem Rucksack und Besen im Anschlag, wartet euer Supermarkt für zauberhafte Sonderposten mit schier unendlich wirkenden Möglichkeiten der Verbesserungen auf. Neben dem obligatorischen Upgrade, die Bude allgemein in mehreren Stufen zu vergrößern, verfügen Vitrinen nun ebenfalls über diverse Effekte und zusätzliche Dreingaben, während Dekorationsgegenstände in eine ähnliche Kerbe schlagen und einen bedeutenden Einfluss auf finale Verkaufspreise nehmen.

Ein derart kleinteiliges Werte-Wirrwarr […] habe ich zuletzt auf meiner Steuererklärung gesehen.

Schluss ist damit noch lange nicht, schließlich lässt sich Robo-Assistent H3LF3R gleichermaßen diversen Upgrades unterziehen, wodurch ihr zusätzliche Truhenkapazität, Boni für glückliche Kundschaft deutlich früher und weitere dienliche Effekte auf das Trinkgeld und Co. freischalten dürft. Mit dem letzten größeren Update, und damit natürlich auch in den 1.0 Release von Moonlighter 2, haben es dann noch die überaus niedlichen Glibbys ins Spiel geschafft. Die Schweinsartigen Wesen mit Knuddelfaktor hoch Zehn hoffen überall in den Dungeons auf ihre Rettung und belohnen euch bei Erfolg mit tatkräftiger Unterstützung im Shop. Weitere 30% auf den Verkauf der ersten drei Artefakte mit Seltenheit Legendär? Danke, du coole…öhm…Sau!

Da sämtliche Aufwertungen natürlich Ingame-Währung und teilweise seltenes Monstermaterial kosten, wird ein regelmäßiger Besuch der Dungeons ganz klar zur Pflicht. Und weil Moonlighter 2 es einmal mehr versteht, seine einzelnen Mechaniken und Elemente derart gelungen miteinander zu verzahnen, entsteht aus dieser Endlosschleife schnell ein süchtig machender, extrem spaßig-motivierender Sog, der oft genug dafür sorgend wird, dass ihr nur noch eben diesen einen Dungeon durchlaufen, dieses eine Upgrade freischalten wollt, ehe ihr die Zeit völlig aus den Augen verliert. Logischerweise spielt hier auch der Roguelike-Aspekt eine tragende Rolle. Welches Artefakt rechtfertigt einen wertvollen Platz im begrenzten Inventar? Übersehe ich vielleicht einen Effekt und vernichte somit kostbare Fracht? Gehe ich volles Risiko und stelle mich mit gefülltem Rucksack dem Boss? Ganz klar, trotz unterschiedlicher Schwierigkeitsgrade und der Möglichkeit, jederzeit sicher und ohne Verluste nach Tresna zurückkehren zu dürfen, bleibt Moonlighter 2 auch immer ein Tanz mit dem Feuer, der Gier nur in den seltensten Fällen belohnt, sich dann aber besonders stark anfühlt.

Ein Spiel wie eine Steuererklärung

Moonlighter 2 ist eine äußerst konsequente Fortsetzung. Anstatt die gelungene Formel durcheinander zu bringen, verbessert Entwickler Digital Sun stilsicher an bereits funktionierenden Mechaniken, lässt das Spielgefühl noch einen Kniff flotter wirken und setzt mit viel Inhalt und etlichen Upgrade-Gelegenheiten auf eine nicht zu unterschätzende Langzeitmotivation.

Die Krux an der Sache ist leider nur, dass sich Moonlighter 2 als genau dieser Zahlen-Jongleur völlig übernimmt. Ein derart kleinteiliges Werte-Wirrwarr mit undurchsichtigen Prozentsätzen habe ich zuletzt auf meiner Steuererklärung gesehen. No pun intended. Wenn ich für eine nicht gerade unerhebliche Summe die Wahrscheinlichkeit seltener Truhen von 5% auf 7,5% erhöhen soll, bin ich einfach raus und sehe absolut keinen Sinn darin, in diesen Parameter zu investieren – auch wenn mir das langfristig vermutlich schaden wird. Aufwertungen fühlen sich schlicht nicht mehr wuchtig, kurzfristig nicht wirkungsvoll genug an. Für einen einzelnen Zusatz-Slot im Inventar muss ich bereits tief in meine Abenteurertasche greifen, empfinde dabei aber nie das Gefühl wirklichen Fortschritts.

Ähnlich verhält es sich mit der maximalen Gesundheit, der Wirkung von Heiltränken und vielen anderen Parametern, die bei ihrer Verbesserung immer nur eine mikroskopisch kleine Progression erlauben. So richtig motivieren konnte mich das in meinen fünfzehn Stunden mit dem Titel leider nur selten, zumal sich in Moonlighter 2 ernsthaft alles upgraden lässt, was nicht eh schon hinter dem Mond lebt – ob nun permanent oder temporär. Schmerzlich vermisse ich die übersichtlichen Wertesysteme des Erstlings, in dem Waffen noch ganz klassische Zahlen für ihre Angriffsstärke aufgewiesen und mir völlig transparent ihren Schaden mitgeteilt haben. Heute, in Wills zweitem Abenteuer, starre ich wieder hypnotisiert auf den Bildschirm meiner Nintendo Switch 2. Weil ich mich hilflos darin verliere, ob sich ein Upgrade für den Protokollvernichter beim Schmied wohl lohnen mag. Auf der nächsten Stufe reduziert der nämlich meine Angriffskombo um 1, während Schärfe den Schaden nicht länger erhöht, dafür aber die Wirkung des Todesstoßes um 10% verbessert…

So richtig absurd wird es dann bei den Artefakten. Mit denen verbringe ich ja bereits in den Dungeons ziemlich viel Zeit, indem ich ihre Effekte studiere, die Anordnung im Inventar plane und natürlich auch ein kleines bisschen auf mein aktuelles Glück angewiesen bin, während ich das begehrte Gut eifrig verbrenne, unter Strom setze oder aus Versehen auch einfach mal unwiederbringlich zerstöre. Beim tatsächlichen Verkauf der Ware zählen dann noch Kriterien wie der zurzeit ausgerüstete Glibby, sein jeweiliger Effekt inklusive Stufe, Dekorationsgegenstände…und ihre aktuelle Aufwertungsstufe, die ebenfalls Einfluss auf Verkaufspreise oder die Zufriedenheit der (Stamm-)Kundschaft nehmen und so viele andere Faktoren, sodass alles in einem prozentualen Chaos versinkt, in dem ich den Überblick völlig verliere.

Ok, in den meisten Fällen profitiere ich schlicht davon, denn ein Großteil der Effekte verschafft mir positive Boni. Trotzdem hätte ich mir gerne ein Fünkchen Nachvollziehbarkeit gewünscht, etwas mehr Klarheit und vermutlich auch einfach weniger von dem, mit dem Moonlighter 2 hier so präsent auftrumpfen möchte. Im Endeffekt habe ich immer den Eindruck, dass all das noch nicht genügt. Meine hart erarbeiteten 20% auf Relikte der Seltenheit Ungewöhnlich klingen erstmal ganz nett. Aber wäre es nicht schön, diesen oder einen noch höheren Bonus auf legendäre Artefakte zu erhalten? Würde ich dann nicht schneller vorankommen, mehr Geld für meine Verkäufe erhalten und die nächsten, zugegeben meist motivierenden und spannenden Inhalte freischalten? Selbstredend, und für manche SpielerInnen dort draußen mag gerade das verlockend klingen, ich hingegen habe einmal zu oft das Gefühl, etwas Unerledigtes liegen zu lassen, optimieren zu müssen und bei Missachtung etwas Essentielles zu verpassen.

Schwierige Testphase

Gerne hätte ich euch an dieser Stelle eine Gesamtspieldauer verraten und darüber berichtet, wie sich Moonlighter 2 nach seinen ersten drei Dungeons so entwickelt. Bleibe ich wirklich am Ball oder verliert mich der Titel mittendrin? Was für Inhalte erwarten euch im Endgame? Tja, leider gibt es auf all diese Fragen noch keine Antworten. Zumindest in der aktuellen Version 1.0.35 für die Nintendo Switch 2. Die hängt sich beim nächtlichen Boss der dritten Welt nämlich unweigerlich auf und verhindert so jeglichen Fortschritt. Besonders blöd ist das, weil ich euch bis hierhin quasi nur wenig über die tatsächliche Vollversion des Titels verraten konnte, denn dieser Content war und ist bereits in der finalen Early Acccess-Phase erlebbar. Gegebenenfalls, etwa bei deutlichen Änderungen in der Spielerfahrung, aktualisieren wir diesen Artikel aber nachträglich für euch.

Trotzdem darf ich euch mit einer Entwarnung entlassen. Dieser Bug ist bereits bekannt und soll mit dem nächsten Patch zuverlässig ausradiert werden. Zwar lässt das digitale Pflaster am Tag der Veröffentlichung des Testartikels noch auf sich warten, spätestens zum Release des Spiels am 02. September 2026 soll es aber so weit sein, sodass ihr erst gar nicht über größere Probleme stolpern solltet. Denn, und das muss an dieser Stelle ebenfalls Erwähnung finden, Moonlighter 2 läuft auf der Nintendo Switch 2 schon jetzt hervorragend. Zwar fehlen uns spezifische Technik-Daten, ein jederzeit klares Bild bei einer Auflösung von 1080p, sowohl im TV-, als auch Handheldmodus, können wir euch allerdings versichern. Die angestrebten 60 Bilder pro Sekunde werden meist erreicht und lediglich durch kleine Mikro-Ruckler getrübt, was die visuelle Gesamterfahrung aber zu keiner Zeit beeinträchtigt. Englisch-Muffel freuen sich ebenfalls, denn der Titel wurde komplett lokalisiert und verfügt auf Wunsch über deutsche Bildschirmtexte.

Moonlighter 2: The Endless Vault erscheint am 02. September 2026 auf PC via Steam, Playstation 5, Xbox Series X/S sowie im Gamepass und der Nintendo Switch 2.

Für diesen Test von Moonlighter 2 auf der Nintendo Switch 2 wurde uns freundlicherweise ein Reviewcode vom Publisher 11 bit studios, bzw. deren zuständigen PR-Kontakten zur Verfügung gestellt. Screenshots und weiteres Bildmaterial stammen aus dem offiziellen Pressekit.

Fazit/Score: 7.5

Im Kern bleibt Moonlighter 2 ein erhabenes Action-RPG mit Einflüssen aus dem Roguelike-Genre und einer clever wie motivierend integrierten Shopkeeper-Simulation sowie massig Inhalt, das sich nur leider etwas zu sehr im eigenen Werte-Wirrwarr verliert und somit die Leichtigkeit und Übersicht des Vorgängers schmerzlich vermissen lässt. Außerhalb der mathematischen Manie weiß das dynamisch-flotte Gameplay nämlich weiterhin zu überzeugen und wer wirklich Freude daran hat, an jeder noch so mikroskopisch kleinen Stellschraube zu drehen, um die eigene Spielerfahrung einen My zu verbessern, findet hier den nächsten großen Hit. 

Dieser gottverdammte Biber gehört in die Hölle

In Don’t Mess With Bober übernehmen wir die Rolle eines Mannes, der einfach einmal abschalten möchte und deshalb zur Hütte seines Freundes im Wald fährt. Doch bereits bei unserer Ankunft wirkt alles ein wenig seltsam. Das ganze Haus ist verdreckt, aber egal, wir räumen einfach auf und werfen den Müll weg. Blöd nur, dass uns dabei die Mülltonne in den Fluss fällt und wir dadurch auch noch den Damm eines Bibers zerstören. Dieser scheint darüber verständlicherweise überhaupt nicht glücklich zu sein. Er zerstört unser Auto und wird im Laufe des Spiels immer brutaler.

Die Botschaft dahinter ist dabei eigentlich sogar ganz nett. Man sollte die Natur eben nicht zerstören und die Folgen des eigenen Handelns bedenken. Ehrlicherweise ist das aber auch so ziemlich das Einzige, was ich wirklich positiv über das Spiel sagen kann.

Ein Walking Simulator mit Daumenschmerzen

Don’t Mess With Bober ist im Grunde ein Horror Walking Simulator. Das bedeutet, dass wir ein paar kleine Minispiele absolvieren und vor allem sehr viel durch die Gegend laufen müssen. Was ich allerdings wirklich hasse, ist die Tatsache, dass man zum Rennen dauerhaft L3 gedrückt halten muss und diese Steuerung nicht verändern kann. Vor allem dann nicht, wenn man, wie hier, ständig rennen muss. Mein Daumen tut mir immer noch weh.

Immerhin muss man dem Spiel zugutehalten, dass es einen meistens zuverlässig in die richtige Richtung führt und man nur selten lange nach dem nächsten Ziel suchen muss. Yippie!

Wenn der Biber zur Geduldsprobe wird

Zu Beginn passiert allerdings noch relativ wenig. Gegen Ende müssen wir uns dann jedoch vor dem Biber verstecken und, oh Gott, dieser Abschnitt ist einfach das Schlimmste. Eigentlich ist das Spiel nicht besonders lang, wäre da nicht dieser eine dumme Part, in dem der Biber uns viel zu schnell entdeckt, wir nur schwer vor ihm wegrennen können und gleichzeitig irgendwelche nervigen Aufgaben erledigen müssen.

Wir durchsuchen Werkbänke oder starten Generatoren neu, während uns dieser verdammte Biber ständig auf den Fersen ist. Ich bin in diesem Abschnitt so oft gestorben, dass ich irgendwann wirklich gehofft habe, dieser Biber würde einfach aussterben. Die Botschaft des Spiels kann mich in diesem Moment mal.

Horror? Eher weniger

Auch die Grafik hilft dem Spiel nicht wirklich weiter, denn sie ist einfach extrem rudimentär. Wirklicher Horror kommt ebenfalls kaum auf und die wenigen Schreckmomente sind eher billig als wirklich effektiv. Immerhin hatte ich das Gefühl, dass die Sprecher bei ihren Aufnahmen ihren Spaß hatten. Beim restlichen Sounddesign scheint dagegen jemand eingeschlafen zu sein.

Fazit: Ein Biber, den man mögen muss

Don’t Mess With Bober ist genau die Art von billigem kleinen Indie Horrorspiel, über die ich mich eigentlich stundenlang aufregen könnte und die ich am Ende trotzdem irgendwie unterhaltsam finde. Die Grafik ist schwach, der Horror funktioniert kaum und besonders die Verfolgungssequenzen mit dem Biber sind einfach nur frustrierend. Gleichzeitig hat das Spiel aber einen gewissen dummen Charme und man merkt, dass die Entwickler bei diesem kleinen Projekt ihren Spaß hatten.

Trotzdem sage ich ganz ehrlich, dass 9,99 Euro für diese kurze Tortur einfach zu viel sind. Wer allerdings auf komplett dummen Meme Horror im Kleinformat steht, könnte mit dem Spiel durchaus seinen Spaß haben. In diesem Fall solltet ihr Don’t Mess With Bober vielleicht wirklich nicht verpassen. Alle anderen sollten dem gottverdammten Biber dagegen besser aus dem Weg gehen.

Vorabinfos zum Spiel:
Genre: Action / Party-Brawler / Mehrspieler / Battle
Mehrspieler
Entwickler: Eggscape Entertainment Inc.
Publisher: Eggscape Entertainment Inc.
Early Access: ab 17.09.2026
System: aktuell nur PC (Steam)
Sprachen: Englisch

Hier zum Trailer:

Also entweder ballert ihr euch komplett die Eier aus dem Hirn, oder ihr geht auf Greedy Jagd mit dem Schwein und schaut zu, dass niemand euch das abnimmt! *Oink, oink*

Kurz gehalten, wir prügeln uns in Eggscape in verrückten Arenen. Wir bekommen verschiedene Waffen (Bazooka, Schrotflinte, Laser, Granate oder Flammenwerfer), womit wir unsere Kameraden verprügeln können.

Physikalisch und Cartoon-Animationlike gibt’s hier eigentlich nur eines, maßlose Übertreibung, getaumelt wird auch und wild durch die Gegend fliegend *huiiiiiiiiiii*, also hier ist Chaos garantiert.

Besonders hervorzuheben ist, dass lt. Entwickler hier keine generierte KI vorhanden ist. *YES*

Wir haben in Eggscape verschiedene Modi, darunter Battle, also jeder gegen jeden, heißt also, wir wunderschönen, tollen Eiern landen alle in einer einzigen Arena. (Eng hier, zum Teil, zum Teil ganz groß). Danach schnappst du dir die Bazooka oder eine andere Waffe und prügelst deine Eier-Kameraden weg vom Feld. Die Runden sind zeitbasiert.

Das Ziel in dem Modus? Überleben und am längsten nicht aufgeschlagen zu werden.

Hier fehlt eine aktuelle Punkteanzeige (nicht erst am Schluss vom Match… Und auch die Krone beim 1. Platzierten ist auch nicht sonderlich von Vorteil). Das Spiel ist sehr unübersichtlich. Wer in Eggscape auf ein Tutorial hofft, findet hier nix davon. Man wird nur ins Spiel geschmissen.

Die Einstellungen sind mehr Deko als brauchbar, das Joinen der Party ist Confused, einladen geht nicht und der Voicechat Ingame ist leider auch nicht so der Bringer. *Sorry*

Ein weiterer Modus ist Team Battle, also Team gegen Team.

Dies wird Random zugelost und ihr kriegt einen blauen oder roten Klecks unter eure eierigen Füße, also Team Blau oder Rot. (Nicht so schwer, oder?)
In dem Modus ist das Ziel eigentlich fast das gleiche wie im Battle Modus, nur dass ihr die andere Farbe abschießen müsst. Das Team mit den meisten Punkten (die hier gottseidank angezeigt werden) gewinnt. *YIPPIE*

Der wirklich lustige Modus in Eggscape ist „Greedy Piggy”, wer hat das Schwein?
Die Arena ist mal groß oder klein, da zählt dazu, das Schweinchen erstmal zu finden, zu schnappen und solange sich nicht treffen zu lassen, wie möglich. (Gibt am meisten Punkte).

Kurz gesagt, Schweinchen schnappen, Punkte sammeln / anhäufen, sich nicht treffen zu lassen bzw. solange wie möglich zu behalten, uuuuuuuund in der Zwischenzeit versuchen die anderen, dir das Schweinchen abzunehmen.

Eggscape hätte einiges zu bieten, ABER leider auch wahnsinnig viel noch zu verbessern. Für das, das Spiel am 17.09.2026 im Early Access veröffentlicht werden soll, haben wir einiges mehr erwartet. Es fühlt sich alles andere als schon soweit fertig für einen Early Access.

Wir haben immer mal wieder Ausrüstung für unsere Eier bekommen, einige konnten diese anziehen, andere (wie ich) nicht, trotz auf „Anziehen“ klicken, hatte ich es nicht an.
Die Waffen buggen durch die Eier durch. Ich glitchte leider öfter durch die Map, was sehr frustrierend war.

Wir sind nach der Ingame-Problematik auf Discord gewechselt, weil es anders nicht möglich war. Als wir in Eggscape es endlich geschafft haben, alle in einer Party zu versammeln, hat jemand gestartet. Hast du nicht mit drauf geklickt, warst halt nicht dabei, Pech gehabt.. (Okay? Doof..)

Ab und zu hatten wir (wie auch immer) ’n Random dabei?! Keine Ahnung, wie das bei einer geschlossenen Party und bei max. 6 Spielern funktionieren soll. Auch Rechtschreibfehler waren in Eggscapes keine Seltenheit.

Die FPS war bei mir immer bei 500 oder mehr, was leider auch hier etwas schade. Der Spaßfaktor ist per se da, ja, aber durch die ganzen Bugs / Rechtschreibfehler / Hineinwerfen des Spiels etc. hindert es ein wenig den Spaßfaktor.

Natürlich habe ich nicht alleine gespielt, wir waren volle 6 Spieler (max. Spielerzahl). Hier haben einige noch ihre Auffassung mitgeteilt, die ich euch gern auch noch wiedergebe.

LucianEthana:
Ich hatte heute dank der lieben (Foxy) die Möglichkeit, das Multiplayergame Eggscape auszutesten, und muss sagen, die Idee gefällt mir. Es ist ein Game mit wilden Ideen und kombiniert in meinen Augen Roguelike und Brawler Aspekte mit einem wilden, chaotischen Leveldesign. Eine breite Auswahl an Nutzgegenständen für die 3 vorhandenen Spielmodi: Deathmatch, Greedy Piggy (Capture the Flag im Schweinsgewand) und Teambattle.

Da das Spiel optisch nicht zwischen Groß- & Kleinschreibung beim Erstellen einer Party unterscheidet, besteht das erste Problem leider darin, dafür zu sorgen, dass alle Mitspieler in der gleichen (Party(Lobby) landen. Ist dies gelungen, startet das Spiel mit einem Wahlsystem der verschiedenen Modi, welches bei Gleichstand per Zufall aussucht.

Mit verschiedensten Waffen und Heilgegenständen versucht man, den Sieg zu erringen, was in der richtigen Gruppe durchaus Spaß macht und Potenzial hat.

Für ein vollständiges Game fehlt es aber leider auf der langen Straße leider noch etwas an Inhalt. Ineinander buggende Grafiken und Levelkamerafahrten, die hinter besagten Grafiken stehen bleiben, sind für ein Early Access natürlich zu verkraften, aber unschön anzusehen.

Das Spielprinzip des wilden Chaos eines jeder gegen jeden steht sich leider auch beizeiten im Weg, da die Spieler mit allerhand Gegenständen konfrontiert werden, ob und wie diese im Leveldesign anwendbar sind (z.B. Helikopter & Rennautos).

Eine Übersicht über den im Level vorgeführten Erfolg (z.B.: Wie viele Kills fehlen bis zum ersten Platz, oder bin ich auf dem letzten) sucht man im HUD vergebens.

Es stehen verschiedene Karten, speziell für die verschiedenen Spielmodi, zur Verfügung, die zu jedem Spiel zufällig ausgewählt werden. Doch derweil zu kleine Karten sorgen statt für ein planbares Vorgehen mit den gegebenen Gegenständen zumeist in einer Massenkeilerei in der Kartenmitte und dem nur schwer feststellbaren Kampf um den ersten Platz (Eine Krone erscheint über dem derzeitigen Ranglistenführer).

Spielernamen werden innerhalb des Games (zumeist korrekt) über den Köpfen der jeweiligen „Eggboys“ angezeigt, was von Vorteil ist. Ebenso wie die im HUD befindliche Anzeige, wer wen zuletzt besiegt hat.
Mit jedem Sieg sammelt man eine Art Erfahrung und schaltet Skins für seine Figur frei, um diese lustig einzukleiden, welche aber zeitweise nicht oder nur verspätet angezeigt werden.

Trotz fehlender Hinweise beim Start über Steuerung und Nutzen der Spielgegenstände kann man nichtsdestotrotz einige lustige Runden darin verbringen. Auf langer Strecke fehlt jedoch noch der Feinschliff, um den Wiederspielwert aufrechtzuerhalten.

Sunny_Catgirl;
Unvollständiges Design, Rechtschreibfehler, Bugs ohne Ende, Kleidung etc. nicht erhalten, nicht angezeigt, Voicechat grausig, kein rahmenloser Vollbildmodus (ganz großer Punkt für mich), Gameplay Design repetitiv, Partyzusammenstellung umständlich/ funktioniert teilweise nicht, Schreibweise entscheidend, ob man in der selben Party landet, obwohl nur Großbuchstaben angezeigt werden, umständlich, einem Game zu joinen (man wird nicht automatisch eingeladen, sondern muss manuell darauf tatschen), schlechter Ping, keine Möglichkeit, dem Game nachzujoinen,

Name passt nicht zum Gameplay,
Kurzum: Unvollständiges Game, Stand einer Alpha, Kein Bedarf, dieses Game nochmal zu spielen!

Fazit nach knapp 1,5 Stunden Spielzeit

Eggscape (wenn der Name angepasst ist/wäre) wäre per se kein schlechtes Spiel. Im Gegenteil: Das Grundprinzip macht mit mehreren Leuten eindeutig richtig Spaß.

Gerade Greedy Piggy hat bei uns allen zwischendurch für lustige Momente gesorgt, auch die Waffen sorgen für ordentliches Chaos .

Ich denke, das Problem liegt aktuell weniger in der Idee / Grundidee selbst, sondern vielmehr am „Zustand” des Spiels. Für ein (baldiges) Early Access Titel darf natürlich auch noch was fehlen, keine Frage! Aber bei Eggscape gibt es aktuell noch viel zu viele Baustellen, die ein Early Access rechtfertigen. Daher wurde in der Ecke der Spaß etwas ausgebremst …

Ein Tutorial fehlt, teilweise eine unübersichtliche Darstellung des Party Systems, Voicechat, Bugs / Glitches und die Ausrüstungsprobleme sollten da ganz weit oben stehen.

ABER wie gesagt, Eggscape hat Potenzial, es muss nur noch ordentlich am Ei poliert werden.

© Presskit und Code wurde von 3dar bereitgestellt, Danke! (Diese Review spiegelt meine persönliche und unabhängige Meinung zum Spiel wider.)

• Plus:
• verschiedene spielbare Modi
• verschiedene Waffen
• Klamotten und / Accessoires

• Minus:
• noch sehr viele Bugs / Glitches
• kein Tutorial
• Party-System sehr unübersichtlich
• keine aktuelle Punkteanzeige im Spiel
• Waffen glitchen durch die Charaktere
• Voicechat nicht brauchbar
• sehr hohe FPS

Hierher, James… komm hierher, putputput…. Kennt ihr Bendy and the Ink Machine? A Hole in My Room ist eine Kombination daraus, sowie Spielmechaniken von „Granny“.

Es ist ein kleines psychologisches Horror-/Puzzle-Spiel, also eine fesselnde, geheimnisvolle Geschichte, die Kapitel für Kapitel veröffentlicht wird.

Ziel in diesem Horrorschmaus? Überleben und Erkunden.

Vorab Infos zum Spiel:

• Entwickler: Lexip Games
  Publisher: Lexip Games
  Genre: Psychologischer Horror, Adventure, Puzzle, Indie,
  Perspektive: First Person
  Modus: Singleplayer
  Sprachen: Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch, Portugiesisch, Russisch, Türkisch, Persisch
  Plattform: Windows PC, Steam (kostenlos Chapter One)
  Veröffentlichung: 12.08.2026
  Weitere Kapitel als DLC geplant
  Nur per Maus / Tastatur spielbar
  Errungenschaften: Ja, 9 Stück

Hier zum Horror-Trailer:

Wie oben erwähnt, spielen wir JAMES, Komm raus, komm raus, JAMES… Unser lieber James wacht in einem komischen, farblosen Raum auf. Wobei, hier gibt’s so ein Loch in der Decke, das tropft so komisch.. so schwarzen Schleim.. pfui…

Ihr wisst, dass ich mit First-Person und Horror meine Probleme habe, also habe ich mir Hilfe an die Seite gepackt.

Was direkt auffällt? Dass ich mir schon wieder Bugs an die Backe geklebt hab.. Wir wollten es auf Deutsch einstellen, noch FPS begrenzen oder andere Einstellungen vornehmen, aber das Spiel hat sich immer wieder zurückgesetzt.. DANKÖÖÖ
Haben es dann einfach gelassen und das Spiel erstmal gestartet.

Erstmal gibt’s ’nen kleinen düsteren-Horror-Video-Clip.
Also, der Raum, den ich erwähnt habe, ist eine Art Cartoon-Style, in dem wir erkunden müssen. Die Musik ist wie in einem Horror-Game, düster, wie man es kennt. ^^ (Buuhuuuuuuu)

Wir erkunden erstmal den ersten Raum, okay, ne Drehscheibe mit Zahlen.. mhhhmm… ja, da brauchen wir was zum Drehen und da nen Schlüssel.. okay, okay!

schnell wurde klar, wir müssen noch weiter erkunden. Nachdem wir das Rad gefunden haben, um die eine Tür aufzumachen, ging es weiter.
uuuuuuuuund da wackelt es auch schon an der Tür (natürlich hab ich mich nicht erschrocken… *hust*.. hust…).

Wir kommen in den nächsten gruseligen Horrorraum und müssen hier schon etwas mehr überlegen. Einmal einen Tresor, 4 Plätze für „Batterien” (kleiner Spoiler, in Chapter 1 gibt’s gerade nur eine Batterie einzustecken) und eine Lampe, die eine Glühbirne braucht.

Seit es an der Tür gewackelt hat, ist auch das „Monster“.. ach, nennt es, wie ihr wollt, unterwegs.. Hier der nächste Bug, wir haben weder Kirchenglocken gehört, noch die Symbole oder unseren Herzschlag gesehen (das ist erst beim dritten Run aufgetaucht). Wir hörten also nur das fiese „dumpf” Geräusch und wussten, es kommt gleich. Also noch mehr Horror-Feeling.

Während wir auf heißen Kohlen sitzen und die Glühbirne vom einen Raum in die Lampe einstecken, den Zettel aufnehmen und das I + t, I + s, M + e Rätsel zu lösen, blieb der ein oder andere Schrecker nicht aus.

Bis wir mal darauf kamen, wie das Rätsel zu lösen ist, haben wir nebenbei rausgefunden, dass wir 5 „Horror-Leben“ haben. Wenn die vorbei sind, ist auch das Spiel vorbei und ihr startet komplett neu. Die Dinge bleiben zwar, wo sie sind, aber die Zahlen der Rätsel ändern sich, also Vorsicht!

P.s In das „Schwarze“ zu schauen, kann ich euch NICHT empfehlen… Ausser ihr wollt den Erschrecker des Lebens.

Auch beim 2. Durchgang konnten wir Deutsch, FPS und Co. nicht einstellen, da war der Standardbutton wohl wichtiger.. oder sowas.. Wir sammelten aber fleißig Horror-Errungenschaften, es gibt insgesamt 9!, das wollen wir komplettieren.

Hier ne Errungenschaft, da eine, hier ein Erschrecker.. Mein Partner war bald taub.. (Sorry…..)

Hier zum Video:

Und puff, war das Spiel weg.. Komplett einmal Horror– Crashout.. Einfach so. Also wieder alles angefangen und neu gestartet, geht jetzt die Kirchenglocke an, wenn das Monster rauskommt, Herzschlag und Symbole sind auch da, der Bug war also weg.

Nach dem Zahlenrätsel geht’s dann mal weiter, mit einer Absperrung durchzubrechen, uuuuund die Lichter müssen ausgemacht werden. (Toll, noch düstere Horror Stimmung, yeah).

N Hammer, n Schraubenzieher, n Hacke.. weiter, weiter, los, LOS! Die Stimmung wird in dem Spiel immer düsterer, auch die Musik… Und die Erschrecker werden auch toller..

Kurzum gesagt, ihr müsst eure Umgebung gut erkunden, Gegenstände finden, einfache / teilweise knifflige Rätsel lösen, um verschlossene Türen zu öffnen oder anderweitige Dinge. Die Kreatur im Nacken, wenn sie da ist, müsst ihr euch verstecken, sonst könnt ihr von vorne anfangen.

Fazit

Chapter One geht ca. 30 Minuten, je nachdem. Wir haben es gemütlich genommen und haben mit allen Errungenschaften ca. 3h gebraucht. (+ Absturz mit eingerechnet). Weitere Chapter kommen lt. Entwickler mit DLC.

Als ob das nicht schon „Horror” genug ist, kommt natürlich auch die passende Musik, Kreatur und Spannung gibt’s hier natürlich auch noch obendrauf.

Wer Mysterie-Horror mag, sich nicht vor Rätseln eingeschüchtert fühlt, kommt auf seine Kosten. Auch, dass Chapter One gratis ist und es nicht viel Speicherplatz braucht, ist hervorzuheben.

Der Cartoon-Style mag vielleicht nicht jedermanns Sache sein, aber hat echt was „Außergewöhnliches“ an sich und gibt noch etwas mehr Horror-Grusel-Feeling.

Wir sind gespannt, wann die nächsten Chapter kommen.

Danke an Lexip Games fürs Anschreiben, Aufmerksam machen und das Press-Kit, welches wir gern für die Bilder verwenden.

Hier ne kleine Zusammenfassung:

Düstere Horror-Atmosphäre
Abwechslungsreiche Rätsel schon in Chapter One
Gute (für mich) Schreckmomente
passender gruseliger Sound
ungewöhnlicher aber guter Cartoon-Horror-Stil
Errungenschaften
Chapter One kostenlos spielbar

teilweise noch Bugs vorhanden
(nur Maus und Tastatur spielbar)

Keine klassischen Skillbäume, keine vorgeschriebenen Builds und stattdessen jede Menge Freiheit: DreamEcho schickt uns in eine ungewöhnliche Welt voller Träume, Loot und schneller Kämpfe. Ich habe mich in die Traumwelt gewagt und dabei meinen ganz eigenen Charakter erschaffen.

Was passiert, wenn ein Spiel uns nicht vorschreibt, wie unser Charakter gespielt werden soll? Genau diese Frage stellt DreamEcho und lässt uns dabei erstaunlich viele Freiheiten.

Statt uns durch einen klassischen Skillbaum zu schicken, sammeln wir sogenannte „Concepts“ und kombinieren diese miteinander. Dadurch können wir unseren Charakter ganz nach unseren eigenen Vorstellungen entwickeln.

Bei mir war die Richtung allerdings ziemlich schnell klar: Ich wollte einen Barbaren.

Also ab ins Getümmel, ordentlich austeilen und möglichst viele Gegner gleichzeitig erwischen. Mit den passenden Concepts entwickelte sich mein Charakter schon nach kurzer Zeit zu einem ziemlich starken Nahkämpfer, der sich stellenweise verdächtig nach einem Wirbelwind-Barbaren gespielt hat.

Und genau hier hat mich DreamEcho direkt abgeholt.

Das Spiel ist unglaublich kurzweilig. Ein Run folgt auf den nächsten, neue Concepts werden ausprobiert und ständig entsteht die Frage, ob sich aus der nächsten Kombination vielleicht ein noch stärkerer Build basteln lässt.

Dabei bleibt DreamEcho angenehm unkompliziert und verliert sich nicht in unnötigen Systemen.

Doch wie gut funktioniert dieses Konzept tatsächlich – und schafft es das Roguelite-ARPG auch über die ersten Spielstunden hinaus zu motivieren?

Quelle: Thomas ingame footage – Games-Mag

Willkommen in der Welt der Träume

Schon der Name DreamEcho verrät, wohin die Reise geht: Wir bewegen uns durch eine Welt, die sich ganz unseren Träumen verschrieben hat. Statt einer klassischen Fantasywelt erwartet uns eine Mischung aus surrealen Umgebungen, Gegnerhorden und jeder Menge Möglichkeiten, unseren Charakter weiterzuentwickeln.

Das grundlegende Spielprinzip ist dabei schnell erklärt. Wir starten einen neuen Run, kämpfen uns durch die verschiedenen Bereiche der Traumwelt, besiegen Gegner und sammeln dabei neue Ausrüstung und Concepts. Je weiter wir kommen, desto stärker wird unser Charakter – gleichzeitig werden aber auch die Herausforderungen größer.

Scheitern gehört dabei ganz selbstverständlich zum Konzept.

Denn wenn ein Run endet, ist nicht automatisch alles verloren. Durch die Meta-Progression nehmen wir Teile unseres Fortschritts mit und können uns für den nächsten Versuch neue Möglichkeiten eröffnen. Über sogenannte „Memories“ lassen sich bestimmte Concepts für kommende Abenteuer sichern.

Genau dieser Kreislauf funktioniert erstaunlich gut. Ein Run fühlt sich nicht wie eine große, stundenlange Reise an, sondern eher wie ein kompakter Ausflug in die Traumwelt. Dadurch fällt es leicht, nach einem abgeschlossenen oder gescheiterten Durchlauf einfach noch einen weiteren zu starten.

Und genau das ist für mich eine der größten Stärken von DreamEcho: Das Spiel weiß, wann es genug ist.

Es hält mich nicht unnötig lange in einem Run fest, sondern gibt mir regelmäßig das Gefühl, etwas erreicht zu haben – und gleichzeitig einen Grund, es direkt noch einmal zu versuchen.

Concepts statt Skillbaum: Mein eigener Wirbelwind-Barbar

Das für mich spannendste System von DreamEcho ist gleichzeitig eines der Systeme, das man am besten selbst ausprobieren muss. Statt uns durch einen klassischen Skillbaum zu schicken, können wir verschiedene Talente und Concepts miteinander kombinieren und dadurch unseren ganz eigenen Spielstil entwickeln.

Und ich wusste ziemlich schnell, was ich wollte: einen Barbaren.

Mein Build dreht sich aktuell komplett um „Wirbelschlag“. Sobald ich die Fähigkeit aktiviere, beginnt mein Charakter zu kanalisieren und dreht sich durch die Gegner. Dabei werden Feinde in einem Radius von drei Metern kontinuierlich getroffen. Der Schaden basiert auf meinem Waffenangriff und wird dreimal pro Sekunde ausgelöst – mit höherer Angriffsgeschwindigkeit steigt entsprechend auch die Trefferfrequenz.

Genau hier beginnt die eigentliche Build-Bastelei.

Mit „Superkritisch“ erhöhe ich meinen kritischen Schaden um 30 Prozent, während „Paradoxon“ meine Krit-Chance um satte 50 Prozent erhöht. Dazu kommt „Schockwelle“, wodurch kritische Treffer meiner Waffe zusätzlich eine Schockwelle erzeugen.

Damit wird aus einem eigentlich ziemlich simplen Wirbelangriff schnell eine kleine Schadensmaschine.

Noch mehr Angriffsgeschwindigkeit durch „Gezeiten der Aktion“, zusätzliche 30 Prozent Schaden gegen nahe Gegner durch „Aufprall aus der Nähe“ und weitere 25 Prozent Waffenschaden durch „Disziplin“ runden meinen aktuellen Build ab.

Als Waffe kommt momentan noch ein Schwert zum Einsatz. Ob das langfristig meine bevorzugte Waffe bleibt, wird sich allerdings noch zeigen – schließlich lädt DreamEcho geradezu dazu ein, den eigenen Build immer weiter zu verändern.

Das Entscheidende ist dabei nicht einmal, dass mein Charakter aktuell besonders stark ist. Viel wichtiger ist das Gefühl, das beim Zusammenstellen entsteht.

Ich habe nicht einfach einen vorgegebenen „Barbaren-Build“ ausgewählt.

Ich habe ihn selbst gebaut.

Und genau dadurch fühlt sich jeder neue Fund und jedes neue Talent interessant an. Vielleicht passt das nächste Concept perfekt zu meinem Wirbelschlag und macht meinen Charakter noch stärker. Vielleicht funktioniert eine Kombination aber auch überhaupt nicht.

Beides gehört für mich zum Reiz des Systems.

Gerade mein aktueller Build zeigt dabei ziemlich gut, was DreamEcho anders macht: Aus einer einzelnen Fähigkeit entsteht durch die richtige Kombination aus Krit-Chance, Krit-Schaden, Angriffsgeschwindigkeit und zusätzlichen Effekten ein komplett anderer Spielstil.

Und ja – aktuell fühlt sich mein Charakter verdächtig stark nach einem klassischen Wirbelwind-Barbaren an.

Quelle: Thomas ingame footage - Games-Mag

Quelle: Thomas ingame footage - Games-Mag

Quelle: Thomas ingame footage - Games-Mag

Quelle: Thomas ingame footage - Games-Mag

Quelle: Thomas ingame footage - Games-Mag

Durch die Gegner wirbeln

Was mir beim Kampfsystem besonders gut gefällt, ist das direkte Feedback. Mit meinem aktuellen Build wirble ich regelrecht durch die Gegnergruppen und kann dabei ordentlich Schaden austeilen. Gerade wenn mehrere Gegner gleichzeitig auf dem Bildschirm stehen und die verschiedenen Effekte meines Builds anfangen auszulösen, entsteht ein angenehm chaotischer Spielfluss.

Dabei funktioniert der Wirbelschlag nicht nur gegen normale Gegner erstaunlich gut. Auch bei Bossen kann mein Build ordentlich austeilen. Dadurch fühlt sich die investierte Zeit in Angriffsgeschwindigkeit, Krit-Chance und zusätzlichen Waffenschaden tatsächlich sinnvoll an.

Ganz ohne Einschränkung funktioniert das Ganze allerdings nicht. Der Wirbelschlag verbraucht während des Kanalisierens kontinuierlich Energie. Ist diese aufgebraucht, heißt es also erst einmal: raus aus dem Wirbel und wieder mit den normalen Angriffen Energie aufladen.

Und genau das gefällt mir eigentlich ganz gut.

Denn dadurch kann ich nicht einfach dauerhaft durch die Gegner wirbeln. Stattdessen entsteht ein kleiner Rhythmus aus normalen Angriffen, Energie aufladen und anschließend wieder mitten ins Getümmel springen.

Das macht den Build nicht nur stark, sondern vor allem spaßig.

Gerade bei Bosskämpfen merkt man diesen Wechsel besonders. Ich kann ordentlich Schaden verursachen, muss aber trotzdem darauf achten, wann meine Energie zur Neige geht und wann ich wieder auf meine normalen Angriffe zurückgreifen muss.

Für mich funktioniert dieser kleine Kreislauf erstaunlich gut – und sorgt dafür, dass sich selbst ein relativ simples Grundprinzip nicht langweilig anfühlt.

Quelle: Thomas ingame footage – Games-Mag

Nicht einfach blind draufhauen

Beim Schwierigkeitsgrad trifft DreamEcho für mich aktuell einen ziemlich guten Mittelweg. Das Spiel fordert mich, ohne dabei unnötig frustrierend zu werden. Gerade bei den Bossen zeigt sich, dass blindes Draufhauen nicht immer der beste Weg ist.

Auch mit meinem aktuell ziemlich starken Wirbelwind-Build muss ich bei einigen Angriffen des Bosses aufpassen und den richtigen Moment abwarten. Statt einfach dauerhaft im Gegner zu stehen, lohnt es sich, bestimmte Attacken abzuwarten und anschließend selbst zum Angriff überzugehen.

Das sorgt dafür, dass die Bosskämpfe trotz meines starken Builds nicht komplett zur Nebensache werden.

Bei den Elite-Gegnern sieht die Sache momentan etwas anders aus. Die sind zwar vorhanden, werden von meinem aktuellen Build allerdings teilweise einfach über den Haufen gewirbelt. Ob das tatsächlich am Balancing liegt oder schlicht daran, dass mein Wirbelwind-Barbar momentan ziemlich gut funktioniert, lässt sich nach meinem bisherigen Spielverlauf schwer sagen.

Das ist sicherlich nichts revolutionär Neues, funktioniert im Zusammenspiel mit dem schnellen Kampfsystem aber ausgesprochen gut.

Gerade die Mischung aus eher unkomplizierten Gegnergruppen und etwas anspruchsvolleren Bosskämpfen gefällt mir dabei. Die normalen Gegner geben mir den nötigen Spielfluss, während die Bosse zwischendurch dafür sorgen, dass ich meinen Kopf einschalten und meinen Charakter etwas bewusster einsetzen muss.

Loot gibt es mehr als genug

DreamEcho geizt definitiv nicht mit Loot. Im Gegenteil: Neue Upgrades gibt es gefühlt ständig.

Für den Spielfluss ist das zunächst einmal angenehm. Mein Charakter wird regelmäßig stärker und eigentlich gibt es immer etwas Neues auszuprobieren oder zu verbessern.

Gleichzeitig verliert der einzelne Fund dadurch ein wenig an Bedeutung.

Gerade bei einem Spiel, dessen großer Reiz darin liegt, seinen eigenen Build zusammenzustellen, hätte ich mir häufiger den Moment gewünscht, in dem ein neues Concept oder Upgrade einen echten „Wow, das könnte meinen Build komplett verändern!“-Effekt auslöst.

Stattdessen ist es momentan teilweise eher:

„Ah, wieder ein Upgrade. Okay, nehme ich mit.“

Das ist keineswegs schlecht und passt sogar zum schnellen Spielfluss. Besonders aufregend ist das Loot-System dadurch aber nicht immer.

Eine Traumwelt mit Comic-Charme

Optisch schlägt DreamEcho eine deutlich leichtere Richtung ein. Der Stil lässt sich irgendwo zwischen Anime und Comic einordnen und wirkt insgesamt bewusst jugendlich und zugänglich. Statt auf eine düstere oder realistische Fantasywelt zu setzen, präsentiert sich das Spiel farbenfroh und stilisiert.

Teilweise musste ich beim Spielen sogar ein wenig an den Charakter und die Präsentation von Super Smash Bros. denken. Nicht, weil DreamEcho optisch eine direkte Kopie wäre, sondern weil die Figuren und Effekte diesen leicht verspielten, comichaften Charakter vermitteln.

Das passt erstaunlich gut zum Grundkonzept des Spiels. Schließlich befinden wir uns in einer Traumwelt – und dort darf die Präsentation ruhig etwas verrückter und weniger realistisch ausfallen.

Besonders während der Kämpfe kommt der Stil gut zur Geltung. Wenn mehrere Gegner gleichzeitig auf dem Bildschirm stehen und mein Wirbelwind-Barbar durch die Menge pflügt, sorgen die verschiedenen Effekte für ordentlich Bewegung auf dem Bildschirm.

Grafisch möchte DreamEcho dabei keine technische Meisterleistung abliefern. Das muss es aber auch nicht. Der eigene Stil funktioniert und gibt dem Spiel einen Charakter, der gut zum schnellen und unkomplizierten Gameplay passt.

Für mich ist die Optik deshalb weniger ein Grund, DreamEcho zu spielen, aber definitiv auch kein Punkt, der mich während meines Tests gestört hätte.

Technik und Steuerung

Auch bei der Steuerung macht es DreamEcho seinen Spielern angenehm einfach. Wer klassisch mit Maus und Tastatur spielen möchte, kann das problemlos tun. Gleichzeitig lässt sich das Spiel auch mit einem Controller sehr komfortabel steuern.

Gerade bei einem schnellen Action-RPG ist das für mich ein wichtiger Punkt. Bewegungen und Angriffe fühlen sich mit beiden Steuerungsarten direkt an, sodass letztlich jeder die Variante wählen kann, mit der er sich am wohlsten fühlt.

Auch die Menüführung fällt angenehm unkompliziert aus. Die einzelnen Systeme sind schnell verstanden und übersichtlich aufgebaut. Selbst wer zum ersten Mal in DreamEcho startet, dürfte sich hier nicht lange orientieren müssen.

Das zieht sich auch bei den Ladezeiten durch. Die Übergänge fallen angenehm kurz aus, wodurch nur wenig Zeit zwischen den einzelnen Abschnitten verloren geht. Gerade bei einem Roguelite, bei dem wir immer wieder neue Runs starten, ist das ein echter Pluspunkt.

Technisch hinterlässt DreamEcho bei mir deshalb einen erfreulich sauberen Eindruck. Nichts fühlt sich unnötig kompliziert an und das Spiel hält sich mit seinen Menüs und Ladezeiten angenehm zurück.

Das klingt zunächst nach einer Kleinigkeit, trägt aber einiges zum Spielfluss bei: DreamEcho möchte offensichtlich, dass wir spielen – und nicht minutenlang durch Menüs navigieren oder auf den nächsten Ladebildschirm warten.

Für ein paar Stunden abtauchen

Die große Frage bei einem Roguelite-ARPG ist natürlich, wie lange das Ganze motiviert. Und hier würde ich DreamEcho aktuell etwas anders einordnen als die ganz großen Vertreter des Genres.

Das Spiel macht Spaß und tut genau das, was es soll. Ich kann mich hinsetzen, ein paar Runs starten, meinen Charakter verbessern, an meinem Build schrauben und dabei problemlos einige Stunden versinken.

Was DreamEcho für mich allerdings nicht ist, ist ein Spiel, das ich jeden Tag für mehrere Stunden starten müsste. Dafür fehlt momentan noch etwas die langfristige Perspektive.

Wenn man das Genre als Maßstab nimmt, würde ich DreamEcho irgendwo zwischen Torchlight: Infinite und Diablo 4 einordnen. Es bietet genug Systeme, um sich mit seinem Charakter und den verschiedenen Builds zu beschäftigen, erreicht bei mir aber nicht den Punkt, an dem ich das Gefühl habe, dauerhaft in diesem Spiel bleiben zu müssen.

Auch die Geschichte bleibt für mich momentan etwas im Hintergrund. Das Traum-Setting ist interessant und bietet einen schönen Rahmen für das Gameplay, aber die Story selbst konnte mich während meines Tests noch nicht vollständig abholen. Vieles fühlt sich eher wie ein zusätzlicher Hintergrund für die Runs an, statt wie eine Geschichte, der ich unbedingt folgen möchte.

Das ist für mich aktuell aber kein großes Problem, denn DreamEcho weiß ziemlich genau, wo seine Stärken liegen: im Gameplay.

Und genau dort funktioniert es.

Ich kann ein paar Stunden in die Traumwelt eintauchen, meinen Charakter stärker machen, einen neuen Build ausprobieren und anschließend mit dem Gefühl aufhören, eine gute Zeit gehabt zu haben.

Für mich ist das momentan genau die richtige Erwartungshaltung an DreamEcho.

Fazit: Ein Traum, in dem man gerne ein paar Stunden bleibt

DreamEcho hat mich vor allem deshalb positiv überrascht, weil das Spiel genau weiß, was es sein möchte. Es ist kein riesiges Action-RPG, das uns für hunderte Stunden an sich binden möchte, sondern ein kurzweiliges Abenteuer, bei dem vor allem das eigentliche Gameplay im Mittelpunkt steht.

Besonders das freie Build-System mit den Concepts hat mir dabei gefallen. Statt einfach einen vorgegebenen Skillbaum abzuarbeiten, konnte ich meinen Charakter so entwickeln, wie ich es wollte. In meinem Fall wurde daraus ein ziemlich brachialer Wirbelwind-Barbar, der sich durch Gegnergruppen dreht und selbst bei Bossen ordentlich austeilen kann.

Genau solche Momente machen DreamEcho für mich aus.

Dazu kommen schnelle Ladezeiten, eine unkomplizierte Menüführung, eine gute Steuerung mit Controller sowie Maus und Tastatur und ein insgesamt sehr angenehmer Spielfluss.

Natürlich gibt es auch Punkte, bei denen noch Luft nach oben bleibt. Der Loot kommt teilweise etwas zu häufig, wodurch einzelne Upgrades weniger besonders wirken. Die normalen Gegner bieten genretypische Hack-and-Slay-Kost und auch die Geschichte konnte mich während meines Tests noch nicht vollständig packen.

Auch bei der langfristigen Motivation bleibt für mich aktuell noch ein Fragezeichen. Wie sich DreamEcho dauerhaft weiterentwickeln wird und ob zukünftige Inhalte, Seasons oder andere Systeme für eine langfristige Motivation sorgen, muss die Zeit zeigen.

Trotzdem hatte ich mit DreamEcho eine richtig gute Zeit.

Für mich ist es kein Spiel, das Path of Exile 2 oder Diablo 4 ersetzen wird. Es ist vielmehr ein Spiel für die Abende, an denen man einfach ein paar Stunden abtauchen, seinen Charakter stärker machen und einen weiteren Run starten möchte.

Und gerade der aktuelle Preis macht DreamEcho interessant. Zum Release ist das Spiel auf Steam für den PC momentan im Rahmen eines 10-prozentigen Einführungsrabatts für 11,02 Euro erhältlich. Das Angebot läuft noch bis zum 24. August.

Für diesen Preis fällt es meiner Meinung nach noch leichter, dem Spiel eine Chance zu geben. DreamEcho auf Steam

Wer Lust auf ein unkompliziertes Roguelite-ARPG mit einem interessanten Build-System hat, sollte DreamEcho definitiv eine Chance geben.

Positiv

Freies und kreatives Build-System

Schnelle und spaßige Kämpfe

Starker Spielfluss

Controller- und Maus-/Tastatur-Steuerung

Sehr kurze Ladezeiten

Übersichtlich und schnell erlernt

Negativ

 Loot teilweise zu inflationär

Normale Gegner eher genretypisch

Story bleibt etwas blass

Langzeitmotivation aktuell noch schwer einzuschätzen

Unsere Gesamtwertung: 7,50 / 10 

Wer gerne Builds ausprobiert und schnelle Action-RPG-Runs mag, kann hier bedenkenlos einen Blick riskieren. Auch der kurzweilige Spielstil macht Spaß auf mehr und zwingt einen nicht „das Spiel wie einen

Job zu sehen“ Vorallem für Fans die mal abschalten wollen und eine Runde daddeln ist es ein absoluter Must-Test. Durch die vielen Möglichkeiten hat man sehr viele Möglichkeiten den Charakter so zu gestalten wie man möchte. Wir sprechen aufjedenfall eine absolute Empfehlung aus!

Hinweis: Für diesen Test wurde uns ein Review-Key für DreamEcho zur Verfügung gestellt. Die Bereitstellung des Keys hatte keinen Einfluss auf unsere Wertung. Die Bilder die für diesen Artikel benutzt wurden sind während des Spielens von unserem Redakteur Thomas aufgenommen worden und nur für redationelle Berichterstattung verwendet. Sämtliche Rechte und Lizenzen gehören PR Outreach, HotWaterStudio bzw. den jeweiligen Rechteinhabern.

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Da sehen wir einen Zauberer? Der hat einen Namen, der heißt Moldran und der Dudie öffnet einen Riss, und lässt dadurch gaaaaanz viele „nette“ Monster spawnen.

Der Herr Moldran möchte verschiedene Elementarorden für sich gewinnen, um die Weltherrschaft an sich zu reißen.

muhahahahaa.

Vorab Info zum Spiel Wartheon:

– Gerne: 2D Action, Roguelike, Top-Down, Indie-Game
– Entwickler & Publisher: Asilpena Games
– Release: 10.07.2026 (Early Access)
– im Single Modus und Online-Koop möglich
– 8 verschiedene Klassen stehen zur Auswahl (Barbar, Krieger, Magier, finsterer Jäger etc.)
– einen Bosskampf pro Gebiet
– Statuspunkte und Skills setzbar
– Sprachen: Deutsch, Englisch, Französisch, Spanisch, Portugiesisch und Türkisch
– Erhältlich aktuell nur auf Steam (4,15 €)
– Controller und Tastatur spielbar

Hier n kleiner Trailer zu Wartheon:

DIE KLASSEN

Nachdem wir netterweise die Videosequenz angesehen haben (oder geskippt, wer kein Bock hat), kommen wir zum Startbildschirm. Hier könnt ihr zwischen den Sprachen wählen und das andere normale Zeug, was man kennt, einstellen ^^

Einzelspieler –> Hier wählt ihr zwischen 8 verschiedenen Klassen z.B. Barbar, Krieger, Zauberer, Jäger, Assasine etc. Wobei jede Klasse eigene Vorteile / Nachteile mit sich bringt.

Wir haben uns zuerst mit dem Krieger versucht, weil….. hält viel aus, macht ordentlichen Schaden und ja…

Auf ins Gefecht oder auch anders genannt ins Tutorial uuuuuuuuuuuuund hier gibts schon mal den erste Strike…

Ich habe die Sprache Deutsch eingestellt, das Tutorial ist aber Englisch. Mein Inventar ist zwar wiederum wieder auf Deutsch, aber die Beschreibung Englisch.. RED FLAG…

Wenn ich Deutsch einstelle, dann erwarte ich schon, dass wichtige Sachen zumindest dann auch Deutsch sind. Wenn einige davon nicht Deutsch sind okay, aber wichtiges wie z.B. das Tutorial sollte schon Deutsch sein, oder?

Mit der ersten Red Flag gehts also weiter… und ich versage kläglich an den ersten Monster…

Na gut, also Krieger ist schon mal nicht meines, wie wäre es mit dem Barbar? Ich meine, der hat gute Stats (die wieder in Englisch sind.. grrr…), da wird nix schief gehen, oder?

Nö… auch hier versage ich kläglich. Man muss aber dazu sagen, dass ich mehr „ich haue alle um“- Typ bin und nicht der „Hier pariere ich und da weiche ich aus“- Typ.. SORRY

Wir nehmen also den Jäger. FERNKAMPF? Kann das gut gehen in einem Roguelike-Spiel ???

JAAAAAAAAA! kann es

Auf gehts mit dem Jäger in Wartheon. Wir kommen recht gut voran, kämpfen uns durch die Räume und machen alles platt, was uns in den Weg kommt. Nur die Bugs.. die kommen und bleiben ^^

1. BUG

Wenn ich was aufgenommen habe, wurde es direkt angezogen (das schon unfair genug, möchte kein automatisches „Anziehen“ von Ausrüstung, das möchte ich gern selbst entscheiden, danke), und das, was ich anhatte…. war WEG..
Ja.. WEG… Nicht im Inventar, es war WEG und der Bug zieht sich bis kurz vor Schluss. Nett, oder?

Erste größere Frustration in Wartheon, Check.

BTW. gibt es hier auch Händler zu finden, in den verschiedensten Räumen, welche verkaufen dir Ausrüstungen, andere wiederum wollen dich zum Glücksspiel animieren (ich habe kläglich versagt).

Eine kleine Karte oben rechts beim Bildschirm gibt es auch, leider keine große, um den Überblick etwas mehr zu bewahren. Aber das geht schon irgendwie.

8 LEVEL UND PERMADEATH

Es gibt gerade in Wartheon 8 Level zum Meistern, wobei die Entwickler meinten, es sei geplant, noch mehr Level zu machen. Diese sind am Ende mit einem Boss versehen, ist der besiegt, geht’s weiter.

Wenn du stirbst, dann fängst halt von vorne an.. halt Permadeath ^^ Und hier landest du wieder Kooooomplett beim Startbildschirm (nervig), wählst deine Klasse erneut und gehts wieder rein. Vielleicht wäre erstmal Hauptbildschirm, dann Einzelspieler und dann erst im Spiel selber die Klasse wählen.. eine Option?

Jeder Raum in Wartheon ist prozedural generiert, das heißt, jeder Run hat andere Räume, nur das Thema bleibt gleich (Wald, Schnee, Elektro etc.).
Auch die Loot sind komplett random.

Wenn ihr Ausrüstung sammelt, die nicht eurer Klasse entsprechen, dann werden die beim Aufheben automatisch in „Scherben” umgewandelt, damit könnt ihr eure Ausrüstung upgraden.

SKILLS & STATS

Ja.. wir haben Statpunkte und einen kleinen Skillbaum (habe ich erst bei Raum 3 oder so gemerkt, höhöhöhö). Pro Lvl Up kriegen wir 2 Stat-Punkte und einen Skill Punkt.

Bei Wartheon hat jede Klasse 5 einzigartige Skills (sogenannte „Spezial-Skills”), die wir auswechseln können, aber nur 3 davon sind aktiv und einer passiv, der ist aber dauerhaft und nicht auswechselbar.

Die Musik ist bei jedem Level / Gebiet anders, nicht aufdringlich, aber auch nicht besonders „musikalisch, abwechslungsreich”, leicht im Hintergrund.

Hier gehts zum YouTube-Video:

Weiter geht’s, hier ein Boss und da Monster (da haben wir eine Übersicht im Inventar, die selbstverständlich wieder auf Englisch ist) uuuuuuund dann fängt das Spektakel an.

Was auch auffällt in Wartheon, sind die unsichtbaren Wände. ^^ Davon gibt’s eine Menge, mit Ausweichen oder 100x dagegenlaufen überwinden wir die aber in Hand um drehen.

AAAABER, WO IST DEN JETZT DAS PROBLEM? Das Spiel HÄTTE Potenzial, ABER…..

Das Spektakel fing bei Lv. 5 an, ja, 5! 5 von 8! Wir sind gut vorangekommen, fleißig geskillt, geupgradet und sind flink wie ein Flitzebogen..

Haben Schaden ohne Ende.. bis…. Crit Hit ohne Dmg Anzeige… Wie jetzt?

Nochmals drauf schießen… Crit Hit ohne Dmg, also es wird nix angezeigt… Wir schauen ins Inventar, und was steht da? Schaden ist 0… also, 0! So null wie es nur geht…

Wir machen also keinen Schaden mehr… Weder Ausrüstung ablegen / anlegen, noch sonst was hilft.. Wir müssen uns umbringen.. BEI LV. 5! (Da fing der Frust an).
Naja, so weit, so gut, vielleicht ’n kleiner Bug bei Wartheon?

Nehmen also nochmals den Jäger, skillen direkt rein, Punkte raus und hopp!

Hier ein Monster, da ein Level, da der Endboss.. Wir sind bei Level 3 oder 4 (weiß ich leider nicht mehr genau) und wir nehmen Ausrüstung auf! Ja, nur AUF (Anziehen machen wir ja sowieso automatisch (immer noch doof)… Und da fängt der Schaden an, weniger zu werden, schon wieder.

Und so landen wir bei Wartheon wieder bei Null… und dürfen uns (schon wieder) töten lassen… Mein Chat dachte sich vielleicht, es sei ein Klassenbug.. aber auch beim Magier das selbe.. mehrere Durchgänge, keine Verbesserung..

DAS IST FRUSTRIEREND! Sehr… Wir haben also ausgemacht.

Ja, ja, wir wissen alle, ich bin DIE Bugfinderin schlechthin, finde welche, die es eigentlich nicht gibt.. (Yeah..) Aber das war sehr frustrierend gewesen, dabei hat Wartheon wirklich Potenzial.

Per se sind wir also weder fertig geworden, noch irgendwie richtig vorangekommen, da DIESER besondere Bug immer wieder vorkam..
Man kann ein Auge bei unsichtbaren Wänden, einigen fehlender Sprachausgabe zudrücken, aber der Bug ist echt.. fies…

Nichtsdestotrotz ist das Spiel in meinen Augen lohnenswert (sobald der Bug weg ist)... es hat eine gewisse Schwierigkeit, ist aber auch für Leute wie mich nicht soooo schwer (also machbar). Lt. Entwicklerinformation sollen noch mehr Level, Bosse und Monster kommen.

Fazit nach 4 Stunden-Spielzeit

Wartheon hat definitiv Potenzial. Aber dafür muss Wartheon erstmal aufhören, mich selbst umbringen zu lassen.

Sei es die verschiedenen Klassen, die zufällig generierten Räume, Skills, Loot und Bosskämpfe. Diese machen grundsätzlich auch richtig Spaß und auch der Schwierigkeitsgrad gefällt mir.

ABER….

Wenn ich bei Level 5 von (zurzeit) 8 Level urplötzlich keinen Schaden mehr mache und ich dadurch sterben MUSS, ist das einfach frustrierend… Vor allem, weil der Fehler bei mehreren Runs und auch mit verschiedenen Klassen immer wieder aufgetreten ist.

Leider gehört dazu auch die Übersetzung, die unsichtbaren Wände und das automatische Anlegen von Ausrüstungen sind Dinge, die noch verbessert werden sollte per se aber nicht wirklich das Spielerlebnis hindern wie der Schadens-Bug.

Wartheon würde ich daher nicht abschreiben. Das Spiel ist noch im Early Access und wenn die Entwickler die Bugs in den Griff bekommen, weitere Level, Bosse hinzufügen, mit natürlich noch etwas Feinschliff, kann draus wirklich ein richtig gutes Roguelike werden!

(Review-Code wurden vom Studio Asilpena Games bereitgestellt. Screenshots stammen vom Spiel selbst)

Hier ne kleine Zusammenfassung:

verschiedene Klassen zur Auswahl
Prozedural generierte Räume (also immer was anderes bei jedem Run)
Skills, Skillpunkte und Upgrades
Bosskämpfe
Online-Koop Möglich
Controller & Tastatur
weitere Abenteuer geplant

schwerwiegender Damage-Bug
Ausrüstung wird automatisch angelegt (nervt mich persönlich)
Deutsche Übersetzung teilweise unvollständig
Keine große Kartenübersicht
viele unsichtbare Wände

Ein Buch, sie zu knechten

Unsere Protagonistin Red ist eine talentierte Schwertkämpferin, die sich auf den Weg macht, Dämonen zu besiegen. Eines Tages erfährt sie jedoch, dass sie selbst in einer Welt aus Tinte gefangen ist. Ihr Wille ist offenbar nicht so frei, wie sie immer dachte. Um aus diesem Gefängnis zu entkommen, muss sie sich gegen den geheimnisvollen Meister stellen, der das Buch schreibt.

Mit jedem Tod erfahren wir mehr über Reds Geschichte, ihre Begleiter und Helfer, aber auch über die Bosse, denen wir uns auf unserem Weg stellen.

Für ein Roguelite bietet Realm of Ink damit eine durchaus interessante Ausgangslage. Durch mehrere Runs lernen wir nach und nach mehr über die Geschichte und die Hintergründe der Tintenwelt sowie ihrer Bewohner. Dabei hat sich Realm of Ink offensichtlich von Hades inspirieren lassen – nicht nur beim Gameplay, sondern auch bei der Art und Weise, wie die Geschichte Stück für Stück weitererzählt wird.

Leider fehlt der Geschichte dabei manchmal ein klarer Fokus. Red ist zwar unsere Spielfigur, fühlt sich in vielen Dialogen aber nicht unbedingt wie die eigentliche Hauptfigur an.

In manchen Enden geht es um ihr Schicksal, während andere Handlungsstränge wiederum weniger mit ihr zu tun haben. Auch die Lore des Spiels ist teilweise gut versteckt und kann einem während eines Runs eher zufällig begegnen. Hinzu kommt eine deutsche Übersetzung, die an einigen Stellen etwas holprig wirkt und das Verständnis der Geschichte nicht unbedingt einfacher macht.

Je größer die Zahl, desto besser!

Was bei einem Roguelite natürlich noch wichtiger ist als die Geschichte, ist das Gameplay. Und genau hier muss sich Realm of Ink keineswegs verstecken.

Red verfügt über einen leichten und einen schweren Angriff, zwei Tintenfähigkeiten, eine Pet-Fähigkeit und natürlich die Möglichkeit, per Knopfdruck auszuweichen. Das klingt zunächst nicht besonders innovativ, funktioniert aber hervorragend und spielt sich angenehm flott.

Ihr kämpft euch von Raum zu Raum und erhaltet auf eurem Weg neue Fähigkeiten und Verbesserungen, die euren aktuellen Run beeinflussen können. Dazu gehören unter anderem:

• neue Tintenfähigkeiten mit unterschiedlichen Elementen
• Elixiere, die passive Boni verleihen, beispielsweise mehr Schaden oder Lebenspunkte
• neue Fähigkeiten für eure aktuelle Form
• neue oder erweiterte Moves
• zusätzliches Silber für den Shop

Eines der Features, mit denen sich Realm of Ink von vielen anderen Spielen des Genres abhebt, ist das bereits erwähnte Ink Pet. Dieses begleitet euch von Anfang an in seiner Basisform. Es kämpft passiv an eurer Seite und kann nach den Runs im Hub verbessert werden.

Sobald ihr zwei Tintenfähigkeiten besitzt, verändert sich die Form eures Begleiters. Die Kombination der Elemente eurer Tintenfähigkeiten bestimmt dabei die Art des Pets, seine Angriffe und sogar sein Aussehen.

Dadurch entstehen zahlreiche Möglichkeiten für unterschiedliche Builds.

Viele Möglichkeiten, aber wenig Herausforderung

Die Menge an Fähigkeiten, Elementen und Verbesserungen ist enorm. Vielleicht sogar ein wenig zu groß.

In Roguelite-Spielen ist es normalerweise entscheidend, einen möglichst guten Build zusammenzustellen, um einen Run erfolgreich abzuschließen. Natürlich bekommt man nicht immer genau die gewünschten Fähigkeiten, kann aber meistens verschiedene Kombinationen finden, die gut miteinander funktionieren.

In Realm of Ink ist das ebenfalls möglich. Allerdings machen die zahlreichen Items und Verbesserungen so viele Dinge gleichzeitig, dass die eigentliche Entscheidung teilweise an Bedeutung verliert.

Gefühlt ist nahezu jedes Upgrade hilfreich. Dadurch kann man bei der Auswahl nur wenig falsch machen.

Und genau hier liegt für mich eine der größten Schwächen des Spiels: Realm of Ink bietet zu wenig Herausforderung.Selbst auf höheren Schwierigkeitsgraden hatte ich nur selten ernsthafte Probleme.

Das ist schade, denn das ansonsten sehr unterhaltsame Kampfsystem hätte durchaus das Potenzial für deutlich anspruchsvollere Runs.

Home Sweet Home

Nach einem erfolgreichen oder gescheiterten Run geht es – wie im Genre üblich – zurück in den Hub des Spiels.

Hier könnt ihr die von Bossen und Runs erhaltenen Materialien investieren. Unter anderem könnt ihr:

• euer Pet aufleveln
• permanente Fähigkeiten verbessern
• neue Formen freischalten
• neue Skins für die verschiedenen Formen kaufen

Ein besonders interessantes System sind die unterschiedlichen Formen. Jede Form verfügt über eine eigene Waffe und bringt damit komplett neue Angriffe, passive Fähigkeiten und Mechaniken mit sich.

Dadurch entstehen auch nach zahlreichen Runs immer wieder neue Möglichkeiten, das Spiel zu erleben. Das sorgt dafür, dass das Gameplay trotz der eher geringen Herausforderung lange frisch bleibt.

Fazit zu Realm of Ink

Ich bin ein großer Fan des Roguelite-Genres und freue mich immer, wenn ein neues interessantes Spiel auftaucht. Realm of Ink hat mich vor allem mit seiner wunderschönen Grafik und dem schnellen Gameplay direkt überzeugt.

Während meiner Spielzeit war lediglich ein Run nicht erfolgreich. Das Spiel macht einen meiner Meinung nach schlicht zu schnell zu stark. Das ist allerdings nicht unbedingt das Schlimmste, was einem Roguelite passieren kann.

Denn seien wir ehrlich: Es macht einfach Spaß, immer größere Schadenszahlen auf dem Bildschirm zu sehen und einen Boss innerhalb weniger Sekunden zu zerlegen.

Ein kompletter Run dauerte bei mir ungefähr 15 bis 25 Minuten, wodurch sich Realm of Ink auch hervorragend für kürzere Spielsessions eignet.

Die deutsche, aber teilweise auch die englische Übersetzung ist nicht immer optimal. Gerade bei der Geschichte fällt das gelegentlich negativ auf und macht manche Zusammenhänge schwerer verständlich.

Trotzdem liefert Leap Studio mit Realm of Ink ein sehr solides Action-Roguelite ab. Die Kombination aus chinesisch inspirierter Tintenoptik, schnellem Kampfsystem, unterschiedlichen Formen und zahlreichen Build-Möglichkeiten macht das Spiel zu einer interessanten Alternative für Fans des Genres.

Wer Spiele wie Hades, Rogue Legacy oder Curse of the Dead Gods mag und auf eine ungewöhnliche Fantasy-Optik steht, sollte Realm of Ink definitiv eine Chance geben.

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Vergleichbare Spiele

Wenn euch diese Spiele gefallen haben, könnte Realm of Ink genau das Richtige für euch sein:

• Hades
• Ravenwatch
• Curse of the Dead Gods
• Rogue Legacy

Realm of Ink Trailer

Fazit Kasten

Kategorie	Wertung	Kommentar
Präsentation	7/10	Schöne Grafik im Tinten-Stil
Gameplay	7/10	Schnell, Flüssig und vorallem viel Abwechslungsreich
Story	6/10	Interessante Story, die etwas schwer zu folgen ist
Wiederspielwert	9/10	Viele Formen zum Freischalten inklusive neuen Kostümen

 Gesamtwertung: 7/10

Realm of Ink erschien am 26. September 2024 im Early Access für PC. Am 26. Mai 2026 folgte die vollständige Version 1.0 für PC, PlayStation 5, Xbox Series X|S und Nintendo Switch.

Der Test basiert auf einem Review-Code für Realm of Ink auf der Xbox Series X, der uns freundlicherweise zur Verfügung gestellt wurde.

Wenn ihr wissen wollt, welche anderen Roguelites uns überzeugt haben, findet ihr weitere Empfehlungen in unseren Spiele-Tests.

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