Ein Klassiker bleibt ein Klassiker

Die nackte Kanone ist eine Filmkomödie aus dem Jahr 1988, die von den ZAZ-Regisseuren David Zucker, Jim Abrahams und Jerry Zucker inszeniert wurde. Der Film folgt dem trotteligen Polizisten Frank Drebin, gespielt von Leslie Nielsen, der unbeholfen, aber unwissentlich erfolgreich, eine Reihe absurder Kriminalfälle löst. Als er eine Verschwörung aufdeckt, um die Königin von England während ihres Besuchs in den USA zu ermorden, setzt Drebin alles daran, die Drahtzieher zu stoppen.

Der Film ist bekannt für seinen skurrilen Humor, slapstickartige Szenen und Wortspiele. Ob der Humor einem selbst zusagt, ist natürlich wie immer Geschmackssache, ich persönlich werde durch die Witze aber immer wieder zum Schmunzeln gebracht und muss manchmal auch lauthals loslachen. Klar – nicht jede Szene zündet gleich, da man aber im Minutentakt mit Witzen zugeballert wird, lässt Die nackte Kanone einem selbst wenig Zeit zum Durchatmen oder das Geschehen zu hinterfragen.

Man muss aber auch ehrlich sein und zugeben, dass der Film heutzutage definitiv nicht mehr zeitgemäß ist. Die Darstellung von Frauen und politische Witze sind beide ein Ergebnis ihrer Zeit und gelten heute als unangemessen. Da man ein solches Werk aber im historischen Rahmen betrachten muss, kann man Die nackte Kanone diese Tatsachen nicht vorwerfen und muss sich bewusst sein, dass der Film ein Produkt seiner Zeit ist. Von der Geschichte darf man nicht mehr als Klischees erwarten, da der Film diese jedoch gekonnt für seinen Humor nutzt, ist auch dieser Kritikpunkt nicht wirklich gerechtfertigt. Immer noch ein fantastischer Abendfüller, den man allein oder mit Freunden genießen kann.

Nicht mehr als schön anzuschauen

4K in solch alten Filmen ist ein zweischneidiges Schwert. Zum einen können alte Werke dadurch enorm aufpoliert und für eine neue Generation aufbereitet werden, zum anderen wird dadurch aber auch das Alter des Films deutlich. Die nackte Kanone fällt kurioserweise in die Mitte dieser Fälle. Durch die 4K-Aufbereitung sehen manche der Szenen unglaublich toll aus, und man bekommt das Gefühl, als hätte es schon immer so auf dem Bildschirm gewirkt. Leider sieht das Gezeigte manchmal auch wirklich hässlich aus, und man merkt, wie viele Jahre dieses Werk bereits auf dem Buckel hat. Dadurch würde ich diese neue Fassung nur Personen empfehlen, die den Film noch nie gesehen haben oder so krasse Fans sind, dass sie gerne neues Geld für einen so alten Schinken ausgeben möchten (Sammler mitberücksichtigt).

An Extras fehlt es der 4K-Fassung komplett. Natürlich gibt es mit dem Steelbook einen neuen Kaufanreiz, es hätte mich aber auch gefreut, wenn man mehr Extras auf die Disc gepackt hätte, sodass man mehr über Die Nackte Kanone und deren Produktion erfahren könnte. So bleibt diese Version ein simples Upgrade der Optik ohne große Zusätze, die einen Kauf rechtfertigen würden.

Fazit zur neuen 4K-Fassung von Die nackte Kanone:

Insgesamt bleibt die 4K-Fassung von Die nackte Kanone ein zwiespältiges Erlebnis. Der Film selbst bewahrt seinen Status als zeitloser Klassiker der Komödiengeschichte, der durch seinen skurrilen Humor und die unvergesslichen slapstickartigen Szenen besticht. Die 4K-Aufbereitung verleiht einigen Szenen eine beeindruckende visuelle Qualität, während bei anderen deutlich wird, wie sehr die Jahre an dem Werk genagt haben. Für Neueinsteiger oder eingefleischte Fans, die bereit sind, für ein Upgrade auf die 4K-Version Geld auszugeben, mag dies eine lohnenswerte Investition sein. Allerdings enttäuscht die Abwesenheit von Extras auf der Disc und die Tatsache, dass der Film inhaltlich nicht mehr zeitgemäß ist. Insgesamt bietet die 4K-Fassung von Die nackte Kanone somit vor allem für Liebhaber des Films, die die visuelle Aufwertung schätzen, einen Anreiz, während für den durchschnittlichen Zuschauer das klassische Blu-ray-Format wahrscheinlich ausreicht.

Warum sind solche alten Schinken nun aber wieder relevant? Ganz einfach – beide Horrorabenteuer sind seit Anfang Oktober in verbesserter Fassung erhältlich. Ich spreche hierbei nicht nur von einer HD-Version (denn diese gibt es bereits seit längerem), nein ich spreche von einer Neuauflage in 4K. Das noch nicht genug werden beide Filme in wunderschönen Steelbooks ausgeliefert. Und auch wenn ich nicht direkt das Steelbook unter die Lupe nehmen durfte, so habe ich doch die Möglichkeit bekommen, beide Horrorklassiker in der neuen 4K-Fassung anzuschauen. Ob sich also ein Upgrade lohnt oder ob ihr lieber die Finger davon lassen sollt, erfahrt ihr in diesem Beitrag.

Ein Fazit zu Scream 3:

Scream 3 ist ein Horrorfilm, der die Geschichte von Sidney Prescott fortsetzt, einer Frau, die in den vorherigen Scream-Filmen von einem maskierten Mörder verfolgt wurde. Diesmal ist sie untergetaucht und lebt zurückgezogen, aber als eine neue Mordserie in Verbindung mit ihrer Vergangenheit beginnt, kehrt sie nach Hollywood zurück, um sich erneut mit den Geistern der Vergangenheit und einem maskierten Killer auseinanderzusetzen. Sidney sucht nach Antworten und versucht herauszufinden, wer hinter den neuen Morden steckt, während sie von alten und neuen Freunden unterstützt wird.

Mehr kann ich nicht zur Geschichte des Films schreiben. Scream lebt vom Mysterium, wer wohl hinter der Maske stecken könnte, und lädt jedes Mal aufs Neue ein mitzuraten, wer von all den Figuren diesmal der Mörder sein könnte. Auch Scream 3 schafft es eine wirkliche spannende Prämisse mit witzigem Metahumor aufzubauen, in welcher es einfach toll ist beim Ratespiel mitzumachen. Bis es aber zum großen Reveal kommt, strotzt der Film nur so voller Klischees und Jumpscares, die man leider schon zu oft gesehen hat. Es ist schade zu sehen, wie man deutlich Abnutzungserscheinungen im Jahr 2000 sehen konnte, von welche sich die Reihe erst wieder mit Scream 5 aus dem Jahr 2022 erholen konnte.

Es sei aber gesagt, dass trotz dieser Kinderkrankheiten Scream 3 prinzipiell ein toller Film ist. Die Atmosphäre stimmt, Spannung wird erzeugt und man wird ständig auf eine falsche Fährte gelockt. Ein Problem gibt es erst dann, wenn man erfährt, wer für die Morde verantwortlich ist. Nicht die Person macht hier alles kaputt, sondern die lächerliche Hintergrundgeschichte der Figur, welche so wirkt, als hätte diese sich ein Praktikant schnell an einem Sonntagmorgen ausdenken müssen. Bis hierhin war der Film so gut und doch macht dieser eine Twist den restlichen Film schlechter als nötig. Schade, da zumindest auch die Effekte, Sound und die Schauspieler einen wirklich guten Job machen (natürlich im Kontext von 2000 betrachtet).

Ein Fazit zu Halloween H20:

Halloween H20 (oder auch vollständig Halloween H20: 20 Years Later) ist ein Horrorfilm aus dem Jahr 1998 und eine Fortsetzung der Halloween-Filmreihe. Die Geschichte spielt 20 Jahre nach den Ereignissen des Originalfilms und konzentriert sich auf Laurie Strode, die von Jamie Lee Curtis gespielt wird. Laurie hat ihren eigenen Tod vorgetäuscht und lebt nun unter anderem Namen in Kalifornien. Sie arbeitet als Schulleiterin und ist Mutter eines Teenagers. Doch die Schrecken ihrer Vergangenheit holen sie ein, als Michael Myers, ihr brutaler Bruder, sie erneut zu terrorisieren beginnt. Laurie muss sich ihren alten Dämonen stellen, um sich selbst und ihre Familie zu schützen.

Halloween-Filme bieten immer wieder aufs Neue unkomplizierten Horrorspaß. Auch Halloween H20 ist hier keine Ausnahme. Michael Meyers dabei zuzusehen, wie er auf der Jagd nach seiner Familie alles, was sich im Weg befindet, zerstört, ist einfach spannend und erzeugt größtenteils eine dichte Atmosphäre. Zwar fehlt es dem Film ein bisschen an Kreativität im Vergleich zum Original oder sogar dem neuen Reboot, man kann sich Halloween H20 heute aber immer noch gut ansehen – wenn man keine Innovation erwartet.

Mir persönlich ist auch die Mutter Sohn Geschichte in diesem Teil etwas zu viel Drama, wenn Michael, aber einmal loslegt seine Opfer zu töten, verfolgt man mit großen Augen, ob es wohl auch die Hauptfiguren erwischen kann. Damit ist und bleibt Halloween H20 kein herausragender Halloween-Film, bietet aber immer noch genug, um Fans des Genres und des Franchise für eine Stunde und 30 Minuten zu unterhalten.

Jetzt auch in tollem 4K

Man merkt beiden Filmen ihr Alter deutlich an. Hierbei meine ich besonders die Art wie der Film gedreht wurde und wie die Figuren gekleidet sind. Die Ausnahme ist das Bild. Klar – man erkennt immer noch, dass beide Horroractioner sicherlich nicht mit modernen Kameras gedreht wurden, durch das Upscaling auf 4K sehen beide Filme aber besser aus als je zuvor und so macht es umso mehr Spaß Michael Meyers und Ghostface bei ihren Schandtaten zuzusehen.

Ob sich der Kauf einer 4K-Version lohnt, hängt aber von den individuellen Präferenzen ab. Personen, welche die Originalfilme noch nie gesehen haben, kann ich die Filme ohne Probleme in dieser neuen Version empfehlen. Alle anderen müssen sich selbst überlegen, ob sich ein Upgrade auf eine leicht verbesserte Fassung lohnen kann oder ob sie doch mit einem Bild in HD schon genug zufrieden sind. So oder so bin ich zumindest froh darüber, dass es bei Scream 3 tolle Extras wie gelöschte Szenen oder sogar ein alternatives Ende gibt.

Fazit zu beiden Filmen:

Zusammenfassend lässt sich festhalten, dass sowohl Scream 3 als auch Halloween H20 in ihren 4K-Neuauflagen einen nostalgischen Horrortrip bieten. Beide Filme, obwohl nicht ohne Schwächen, erzeugen immer noch eine fesselnde Atmosphäre und bieten spannende Unterhaltung für Fans des Genres und des jeweiligen Franchise. Die 4K-Bildqualität verbessert das Seherlebnis und verleiht den alten Klassikern einen frischeren Anstrich. Die Entscheidung, auf die 4K-Versionen umzusteigen, hängt jedoch von individuellen Präferenzen ab, und Neueinsteiger dürfen sich auf empfehlenswerte Versionen freuen. Trotz einiger Mängel bleiben diese Horrorfilme, selbst nach so vielen Jahren, ein Genuss für gruselige Filmnächte.